30.03.2026. «Он служил России, оставаясь художником»: на «Мосфильме» отметили 90-летие со дня рождения Станислава ГоворухинаВ мосфильмовском «Центре кино» собрались друзья, коллеги и соратники режиссера, чтобы вспомнить его творческий путь, уникальный дар и вклад в спасение отечественной культуры. Вечер, приуроченный к юбилею мастера, объединил воспоминания, документальную хронику и песни из его легендарных фильмов.

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

30 марта 2026

Редакция новостей

В мосфильмовском «Центре кино» собрались друзья, коллеги и соратники режиссера, чтобы вспомнить его творческий путь, уникальный дар и вклад в спасение отечественной культуры. Вечер, приуроченный к юбилею мастера, объединил воспоминания, документальную хронику и песни из его легендарных фильмов.

В киноконцертном зале «Мосфильма» прошел торжественный вечер, посвященный 90-летию со дня рождения Станислава Сергеевича Говорухина (1936 – 2018). На легендарную киностудию пришли те, кто знал режиссера лично, кто работал с ним на съемочной площадке и плечом к плечу в Государственной Думе. Друзья и коллеги собрались вместе, чтобы заново прожить дорогие сердцу моменты, связанные с жизнью и творчеством мастера.

Перед началом вечера для гостей была развернута уникальная экспозиция, позволившая прикоснуться к миру Говорухина. Воссозданный кабинет режиссера с письмами, шаржами и заметками из личного архива соседствовал с выставкой архивных фотографий, репродукциями его картин, афишами и костюмами из кинофильмов. Зрителям вечера также показали документальную хронику, фрагменты интервью и, конечно, кадры из легендарных кинолент, под звуки знаменитых мелодий и песен, ставших неотъемлемой частью отечественного кинематографа.

Со сцены прозвучали слова благодарности и восхищения человеком, чья жизнь была неразрывно связана со служением Родине. В видеообращении Президент России Владимир Путин отметил уникальное сочетание в характере Говорухина режиссерского дара и личной преданности стране: «Кроме своего таланта режиссерского, творческого, Станислав Сергеевич является настоящим патриотом нашей Родины. Он был человеком абсолютно бескорыстным. И преданным России».

Председатель Государственной Думы Вячеслав Володин, выступая перед собравшимися, подчеркнул, что для мастера зрительское признание всегда было высшей наградой, а Россия — главной ценностью. «Для него главное было — служить России, быть оцененным зрителем России. И этим он отличался от многих даровитых, талантливых художников», — сказал Володин. Разговор об увековечении памяти мастера, уважении к его наследию продолжится в ходе «Говорухинских чтений», которые пройдут 16 апреля на площадке ВГИКа. В этой связи особое значение имеет решение Президента о создании организационного комитета по увековечению памяти Станислава Говорухина, призванного сохранить и передать его творческое наследие новым поколениям.

Министр культуры РФ Ольга Любимова, открывая вечер, отметила высокий интерес к мероприятию: еще задолго до даты в министерство поступало множество просьб о билетах. По ее словам, юбилейный год будет наполнен ретроспективами и выставками по всей стране. «Большое спасибо ВГИКу, что мы соберемся вместе со студентами, с будущими профессиональными киноведами, послушаем их, их глазами посмотрим кино Станислава Сергеевича, на котором мы все так или иначе воспитаны», — подчеркнула Ольга Любимова.

Особым моментом вечера стало выступление генерального директора киноконцерна «Мосфильм», кинорежиссера Карена Шахназарова. Он подчеркнул, что споры о том, кем же был Говорухин в первую очередь — художником или политиком, — лишены смысла, поскольку он состоялся в обеих ипостасях на самом высоком уровне.

«Некоторые говорят о том, что он всё-таки не был политиком, был художником. Нет, он был и художником выдающимся, и выдающимся политиком. Он был очень успешен, — подчеркнул Шахназаров. — Он пришел в Госдуму, и, на мой взгляд, до сегодняшнего дня не было лучше руководителя комитета по культуре. Он сыграл огромную роль в спасении нашего кинематографа. Это не громкие слова: именно его усилия, его воля помогли сохранить то, что мы сейчас имеем. Он болел за это сердцем, он помог огромному числу людей».

Карен Георгиевич поделился и личными воспоминаниями, нарисовав портрет человека удивительной широты души: «Это был живой, веселый человек, абсолютно лишенный чванства. Он любил общение — посидеть, поговорить. Он наизусть цитировал страницами Чехова, Гоголя, Блока, Пушкина. Он мог всё и знал всё. Находиться в его компании было невероятным наслаждением».

Вечер прошел в теплой, почти домашней атмосфере. Формат застолья, когда на сцене был установлен праздничный стол, за которым сидели участники концерта, располагал к душевным разговорам. Народная артистка РСФСР Лариса Лужина, народный артист России Федор Добронравов, заслуженные артисты России Лариса Гузеева, Тамара Акулова, Светлана Ходченкова, Юлия Пересильд, Екатерина Гусева, режиссер Федор Бондарчук делились воспоминаниями о дружбе и совместной работе.

Музыкальной частью вечера стало исполнение знаковых композиций из фильмов Говорухина. Для зрителей выступили народный артист РФ Александр Розенбаум, актриса Аглая Шиловская, заслуженный артист России Гоша Куценко и другие артисты.

Завершая вечер, организаторы напомнили слова Вячеслава Володина, ставшие лейтмотивом всей встречи: «Человек жив, пока мы помним о нем». Память о Станиславе Говорухине — режиссере, гражданине и подвижнике — действительно будет жить, пока его фильмы продолжают смотреть, а его дела служат примером для будущих поколений.

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

27.03.2026. К 90-летию со дня рождения Станислава Говорухина 29 марта исполняется 90 лет со дня рождения советского и российского кинематографиста, общественного деятеля, Народного артиста Российской Федерации Станислава Сергеевича Говорухина (1936-2018).

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

Станислав Сергеевич Говорухин родился 29 марта 1936 года в городе Березники недалеко от Перми. После окончания школы он поступил на геологический факультет Казанского университета. На первом курсе занялся литературным творчеством и присоединился к редакции студенческой газеты. Через год после окончания университета Говорухин устроился на недавно созданную Казанскую телевизионную студию, где попробовал себя в различных ролях, от редактора программы до ведущего. Опыт работы на телевидении помог ему поступить во ВГИК на режиссерский факультет. Молодой режиссер был зачислен в мастерскую Якова Сегеля. В 1964 Станислав Говорухин снял свой первый фильм – короткометражную ленту «Аптекарша» по мотивам чеховского рассказа.

В 1966 Станислав Говорухин окончил ВГИК с красным дипломом. Его выпускной работой стал короткометражный фильм «Тетя Катя». А уже через год начинающий режиссер снял свой первый полнометражный фильм, занявший значимое место в истории отечественного кино, – картина «Вертикаль», созданная совместно с однокурсником Борисом Дуровым. В ней исполнитель главной роли Владимир Высоцкий впервые выступил как автор музыки и стихов. «Вертикаль» стал одним из главных лидеров проката 1967 года, а «Песня о друге», прозвучавшая в фильме, – одной из главных песен года.

В следующие несколько лет после успеха «Вертикали» Станислав Говорухин снял такие фильмы, как «Белый взрыв» (1969), «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо» (1972), «Контрабанда» (1974). Знаковым для творческого пути Говорухина стал 1979 год. При участии режиссера Бориса Дурова он написал сценарий к кинобоевику «Пираты XX века», который собрал у экранов более 90 миллионов зрителей и стал самым кассовым фильмом в истории советского кинематографа. В том же году состоялась премьера пятисерийного телевизионного фильма «Место встречи изменить нельзя», который стал большим режиссерским триумфом Станислава Говорухина. Фильм завоевал большую зрительскую популярность, а многие реплики героев стали «крылатыми».

Станислав Говорухин на съемках

С 1988 года Станислав Говорухин работал режиссером на киностудии «Мосфильм». В этот период он снял такие картины, как военная драма «Брызги шампанского» (1989) и документально-публицистические фильмы «Так жить нельзя» (1990) и «Россия, которую мы потеряли» (1992). После выхода на экраны документальных картин Станислав Говорухин начал активно заниматься политической деятельностью. В 1995 году он был избран депутатом Государственной Думы. За четырехлетний период его работы на этом посту финансирование культуры, искусства и кинематографа возросло с 60-70 до 100-115 процентов. Принятие в 1995 году Закона “О государственной поддержке кинематографии” вывело отечественный кинематограф из затяжного кризиса. Неустанной заботой Станислава Сергеевича было повышение зарплаты работникам культуры.

В последующие годы Станислав Говорухин продолжал снимать разножанровое кино, многие его фильмы становились событием не только в культурной, но и общественной жизни страны – «Ворошиловский стрелок» (1999), «Благословите женщину» (2003), «Не хлебом единым» (2005) и др.

Станислав Говорухин ушел из жизни 14 июня 2018 года в возрасте 82-х лет. До последнего момента он продолжал вести активную творческую и общественную деятельность. Его последней режиссерской работой стала картина «Конец прекрасной эпохи» (2015), поставленная по мотивам произведения Сергея Довлатова. Кинонаследие Станислава Говорухина продолжает жить. 29 марта по случаю юбилейной даты со дня рождения мастера в мосфильмовском «Центре Кино» состоится торжественный вечер памяти Станислава Говорухина.

«С юбилеем, Мастер!» Авторская колонка редактора Mosfilm.ru

29 марта 2026 года Станиславу Сергеевичу Говорухину исполнилось бы 90 лет. Юбилей, который страна отмечает на государственном уровне — указом президента, «Разговорами о важном» в школах и, хочется верить, пересмотром его главных картин . Но для меня Говорухин всегда был фигурой, которую невозможно уместить в рамки парадного портрета. Он был режиссером-денди с вечной трубкой, который лучше всех в СССР умел снимать жанровое кино, и одновременно — публицистом с камерой-оружием, судьей, который выносил приговор целой эпохе.

Он начинал как геолог, и это, наверное, определило его главную режиссерскую страсть — покорение любой вертикали – творческой, политической, личной… «Вертикаль» 1967 года стала не просто дебютом, а манифестом. Именно там прозвучал голос Владимира Высоцкого, с которым Говорухина навсегда свяжет образ романтической мужественности. Это умение чувствовать время и находить для него идеальную форму станет визитной карточкой режиссера.

Профессионально «осев» на продолжительное время в Одессе, Говорухин стал для советского зрителя главным проводником в мир западной беллетристики. Он экранизировал Дефо, Твена, Жюля Верна и Агату Кристи с той же степенью уважения к первоисточнику, с какой его герои — Жеглов и Шарапов — вели свой легендарный спор. «Место встречи изменить нельзя» — это больше чем детектив. Это слепок эпохи и извечная дилемма нашей жизни: что побеждает — жесткая рука или гуманизм, милосердие? Этот фильм стал не просто телевизионным хитом, а частью национального кода.

Но Говорухин не был бы собой, если бы остался только в рамках развлекательного кино. С началом перестройки режиссер сменил оптику. Фильм «Так жить нельзя» стал, по сути, прокурорской речью, обращенной к обществу, которое, по его мнению, стремительно теряло нравственные ориентиры . Позже он поставит вопрос о «России, которую мы потеряли», обратив свой взгляд в имперское прошлое. Его называли ретроградом, обвиняли в излишнем пафосе, но нельзя отнять у него главного: он всегда был предельно честен — и в своих сомнениях, и гневе, и в последующем разочаровании в собственном публицистическом идеализме.

В 1999-м он снял, возможно, свой главный фильм — «Ворошиловский стрелок». Сам режиссер признавался, что считает его лучшим. И это действительно программное высказывание режиссера о том, что происходит, когда государство отворачивается от простого человека. Ветеран с винтовкой, восстанавливающий справедливость, — жуткий жест отчаяния, который Говорухин, как никто другой, сумел перевести на язык кино. В последние годы жизни он удивлял нас черно-белым нуаром «Weekend» и довлатовским «Концом прекрасной эпохи», доказывая, что даже в статусе мэтра и депутата он остается художником, которому тесно в рамках привычного.

Да, Станислав Сергеевич был фигурой противоречивой. Его путь от демократа 90-х, автора «Так жить нельзя» до статусного политика и государственного деятеля вызывал споры. Но в этом и был весь Говорухин — независимый, неудобный, но всегда безмерно талантливый. Неслучайно его называли «совершенно несоветским автором». Он и правда не вписывался в прокрустово ложе эпох, создавая образы, которые оказываются близкими и нужными зрителю и в 1967-м, и в 1999-м, и сегодня.

Вот уже восемь лет его нет с нами. Но пока мы цитируем Жеглова, ставим на паузу кадры из «Десяти негритят» и спорим о «Ворошиловском стрелке», Говорухин остается с нами. Потому что он, как никто другой, знал рецепт подлинно народного кино — того, что заставляет нас смеяться, плакать и задумываться о том, как нам дальше жить.

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

26.03.2026. Текущие проекты на производственно-технической базе Тонстудии. Мосфильмовская Тонстудия — одна из самых востребованных площадок страны для профессиональной работы со звуком в кино.

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

26 марта 2026

Редакция новостей

Мосфильмовская Тонстудия — одна из самых востребованных площадок страны для профессиональной работы со звуком в кино. Сегодня здесь осуществляется (или находится в стадии завершения) работа над постпроизводством сразу нескольких картин: от комедий и сказок до военных драм и экранизаций бестселлеров. О некоторых проектах, над которыми в настоящий момент работают специалисты, – в материале Mosfilm.ru


ПЕРЕЗАПИСЬ: ФИНАЛЬНОЕ СВЕДЕНИЕ ФОНОГРАММЫ

Малая студия перезаписи «А»

Здесь звукорежиссер перезаписи Е. Шеретова работает над комедией, семейным кино режиссера Андрея Никифорова «Лучшее лето в жизни» (производство: «Маурис», «Да Студио Филмз»).

Сюжет: В центре истории — брат и сестра, подростки Савва и Аглая, которые живут в городе и занимаются тем, что им больше всего нравится. Савва — фанат компьютерных игр и вечный непоседа. Аглая — юный гений науки, мечтающая совершить важное открытие. У каждого свои планы на летние каникулы: у Саввы — посещение фестиваля игр, у Аглаи — работа над проектом в научном лагере. Но однажды все планы рушатся…

Малая студия перезаписи «Б»

Звукорежиссер перезаписи А. Бадыгов работает над финальным сведением фонограммы романтического фэнтези режиссера Т. Жуковой «Как Любава пугало полюбила» (производство: Киномир, KION film).

По сюжету картины девушка из деревни влюбляется в ожившее чучело, но ее чувства вполне закономерно вызывают недоумение у окружающих. Продюсерами ленты выступают Татьяна Яковенко и Константин Дыдышко.

6-я студия Dolby

В студии, оснащенной системой Dolby, идет финальное сведение фонограммы для российского игрового фильма-байопика «Полет пчелы» (производство: «Огонь Продакшн»). Продюсер проекта — Ольга Ланд. Картина стала одним из победителей питчингов Министерства культуры РФ и получила государственную поддержку.

ШУМОВОЕ ОЗВУЧАНИЕ

8-е ателье шумового озвучивания

Специалисты создают звуковую атмосферу для комедийного приключенческого фильма, сказки режиссера Антона Маслова «Последний богатырь. Колобок» (производство: Yellow, Black and White, онлайн-кинотеатр START, телеканал «Россия»).

Это подлинная история самого харизматичного жителя Белогорья и вселенной «Последнего богатыря» — Колобка. Зрители узнают, с какой коварной целью его испекли, как ему удалось сбежать, как он скитался и попал в банду разбойников, а потом поневоле стал напарником неудачливого пекаря Тихона и необычной Лады. Это приключение, в котором Колобок и его случайные друзья обретут себя.

РЕЧЕВОЕ ОЗВУЧАНИЕ

9-е ателье

Идут работы по озвучанию военной драмы Игоря Угольникова «Батька Минай» (производство: ООО «Военфильм»). Действие картины начинается в 1941 году. Партизанский отряд Батьки Миная ведет непримиримую борьбу с немецко-фашистскими оккупантами на территории Белоруссии, разрушая коммуникации вражеского тыла, содействуя Красной Армии и организуя акции возмездия за геноцид населения. Батька Минай становится для оккупационных властей врагом №1.

10-е ателье

Здесь проходят работы по мелодраме режиссера Ивана Китаева «К себе нежно» (производство: Плюс Студия, Zoom Production). Это экранизация книги-медитации Ольги Примаченко «К себе нежно. Книга о том, как ценить и беречь себя».

Главная героиня Надя — успешный отоларинголог-хирург, но к своим 40 годам она вдруг поняла, что совсем ничего не знает о себе. Каждый день на работе она исследует органы чувств пациентов, но свои чувства разучилась слышать, а, возможно, никогда и не слышала. В ее жизни возникают шесть «уроков нежности», каждый из которых поможет ей снова обрести себя, свой собственный голос и новую надежду.

МОЩНОСТИ ТОНСТУДИИ И КОНТАКТЫ

Производственный комплекс «Тонстудия» киноконцерна «Мосфильм» по праву считается крупнейшей и одной из наиболее технически оснащённых студий звукозаписи в России: он включает крупные и малые студии перезаписи (в том числе сертифицированные как Dolby® Premier и Dolby® Atmos Premier), а также специализированные студии шумового и речевого озвучивания, что позволяет осуществлять полный цикл звукового постпроизводства – от записи до мастеринга фонограмм в форматах 7.1, 5.1 и Dolby Atmos для кинотеатрального и телепоказа. Современная сетевая инфраструктура комплекса обеспечивает одновременную работу нескольких звуковых станций над одним проектом и гибкую организацию производственного процесса

Для получения подробной информации о возможностях Тонстудии и организации работ по постпроизводству звука можно обратиться к директору производственного комплекса «Тонстудия» киноконцерна «Мосфильм» Татьяне Юрьевне Балтер: телефон +7 (499) 143‑98‑03, e‑mail: tonstudio@mosfilm.ru

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

24.03.2026. Технологии вне времени: как «Мосфильм» сохраняет свою фильмотеку. Сегодня «Мосфильм» — это не только славная история, но и передовые технологии: мощные рабочие станции, современное оборудование и актуальные программные решения для реставрации.

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

24 марта 2026

Редакция новостей

Сегодня «Мосфильм» — это не только славная история, но и передовые технологии: мощные рабочие станции, современное оборудование и актуальные программные решения для реставрации. Студия неизменно держит высокую планку качества, одновременно стремясь оперативно отвечать на колоссальный зрительский интерес к своей фильмотеке. Подробности — в материале Mosfilm.ru.

ПОЧЕМУ «МОСФИЛЬМ» ВОЗВРАЩАЕТ К ЖИЗНИ СВОЮ ФИЛЬМОТЕКУ

Даже при строгом соблюдении температурно-влажностного режима физический носитель — кинопленка — со временем неизбежно изнашивается. Фильмотека «Мосфильма», насчитывающая более 2,5 тыс. наименований, — это подлинная сокровищница и национальное культурное достояние. Чтобы сохранить эти ленты для будущих поколений, дать возможность зрителю увидеть их на большом экране или в высоком качестве в сети, необходимо перевести изображение в цифру. Иными словами, отреставрировать. Это требование эпохи!

В производственном комплексе «Телекино»

Главная задача реставрации — вернуть изображению первоначальный вид, донеся до зрителя замысел автора. При этом важно учитывать нюанс: советским кинематографистам часто приходилось работать с пленкой, далекой от идеала, со специфической цветопередачей. Поэтому сегодня процесс реставрации подразумевает еще и тактичное «улучшение» картинки.

Активная цифровая реставрация началась на студии еще в 2000-е. Если 25 лет назад считалось достаточным просто перевести пленку в «цифру», то сегодня технологии шагнули далеко вперед, сделав процесс сложным и многоступенчатым. Современный стандарт качества — формат 4K.

ПУТЬ РЕСТАВРАЦИИ: ОТ ПЛЕНКИ К ПИКСЕЛЮ

Отправная точка для специалистов цеха ПК «Телекино» — негатив, исходный материал, с которого в свое время печатали копии для кинотеатров. Негативы хранятся в Госфильмофонде, который предоставляет их «Мосфильму» по запросу. Если же оригинальная пленка утрачена, реставраторы обращаются к самой старой из сохранившихся позитивных копий или другим киноисходникам.

Звук требует не меньшего внимания: магнитные ленты со временем деградируют, обрастая шумами, щелчками и потрескиваниями. Поэтому для качественной работы необходима оригинальная фонограмма или ее ранняя перезапись.

Хранение пленки в Мосфильмофонде

Сам процесс стартует с ультразвуковой чистки пленки от пыли и загрязнений. Затем следует сканирование — преобразование аналогового изображения в цифровое. Полученный 4K-файл проходит первичную цветокоррекцию (перевод тонов из негатива в позитив).

Самый кропотливый этап, требующий предельной концентрации, — покадровая чистка. Особенно сложные «сюжеты» для реставратора — рваные кадры, склейки на негативе и глубокие царапины. В сложных случаях решения принимаются коллективно. Как гласит одно из правил Международной федерации киноархивов (FIAF), если дефект невозможно удалить в процессе цифровой реставрации, его оставляют.

Процесс сканирования киноплёнки

В зале цветокоррекции

Цвет — один из ключевых элементов. К работе над цветовым решением «Мосфильм» часто привлекает членов съемочной группы. Так, первую реставрацию «Андрея Рублева» курировал оператор Владимир Юсов, а в работе над картинами «Двадцать шесть дней из жизни Достоевского», «Всадник по имени Смерть» участвовал оператор Владимир Климов, фильма «Курьер» – оператор Николай Немоляев.

ИСКУССТВЕННЫЙ ИНТЕЛЛЕКТ И ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ ГЛАЗ: БАЛАНС ТЕХНОЛОГИЙ

Современные программы реставрации оснащены инструментами с элементами искусственного интеллекта. Однако специалисты ПК «Телекино» используют алгоритмы ИИ с осторожностью — в основном для общей «чистки» и исключительно под строгим контролем. Автоматизация рискует упростить изображение, сгладить важные детали.

Работа специалиста-реставратора в ПК «Телекино»

Алгоритмы, «сравнивая» соседние кадры, могут ошибочно принять за дефект важную мелкую деталь, нечеткую текстуру или скол, и попросту удалить её. Задача реставратора — не допустить таких «перекосов». Финальный аккорд — сведение изображения с фонограммой и оценка качества на большом экране специальной комиссией во главе с главным инженером «Мосфильма».

ЦИФРЫ И ФАКТЫ: МАСШТАБ ПРОДЕЛАННОЙ РАБОТЫ

Непосредственно реставрацией изображения занимаются 4 специалиста: М. Алексахина, Е. Соловьева, М. Тусматов, В. Шахназаров. Цветокоррекция – И. Агафонова, сканирование – Е. Верлочев, звук – И. Валиев, М. Калинин. Команда профессионалов небольшая, но темпы работы неуклонно растут: в 2022 году полную реставрацию прошли 14 фильмов, в 2023-м — 18, а в 2025-м — уже 21. За последние годы новое качество изображения и звука обрели коллекции картин Сергея Бондарчука, Андрея Тарковского, Леонида Гайдая, Эльдара Рязанова, Георгия Данелии и других знаменитых режиссеров-мосфильмовцев.

Кадр из киноэпопеи «Война и мир» до и после реставрации

За последние годы специалисты «Мосфильма» отреставрировали более 270-ти кинокартин. Если взглянуть на динамику шире:

· С 2009 по 2021 год: отреставрировано 96 картин в формате 2К, а также почти три десятка лент улучшены до HD 1080p.
· С 2019 по 2026 год: специалистами ПК «Телекино» проведен колоссальный объем работ в формате 4К:
· 103 картины — полная 4К-реставрация;
· 56 картин — частичная 4К-реставрация (Phoenix автоматическая чистка+ цветокоррекция);
· 10 картин — цветокоррекция скана в 4К.

Все реставрационные работы Киноконцерн ведет исключительно за счет собственных средств, без привлечения государственного или спонсорского финансирования.

Признание мастерства студии — многочисленные показы на главных мировых киносмотрах: в Берлине, Каннах, Венеции. В 2017 году «Мосфильм» получил Гран-при Венецианского фестиваля в секции «Венецианская классика» за реставрацию фильма Элема Климова «Иди и смотри».

ГДЕ СМОТРЕТЬ?

Отреставрированные картины становятся доступны каждому. Они публикуются на официальных каналах студии в Забытая мелодия для флейты» (1987) Эльдара Рязанова.

Увидеть шедевры на большом экране можно в мосфильмовском «Центре кино». Например, там уже состоялась премьера новейшей реставрации «Андрея Рублева». Программа киноклассики в ультрасовременном 4-зальном кинотеатре идет ежедневно.

Подписывайтесь на официальные ресурсы «Мосфильма»! Ждем вас в кино!

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

23.03.2026. На «Мосфильме» завершается звуковое постпроизводство нового фильма кинокомпании СТВВ 5-й студии Dolby подходят к завершению работы по финальному сведению фонограммы драмы «Ваня».

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

23 марта 2026

Редакция новостей

В 5-й студии Dolby подходят к завершению работы по финальному сведению фонограммы драмы «Ваня» (звукорежиссер перезаписи Артур Хайруллин). Съемки полнометражной картины режиссера-дебютанта Клавдии Коршуновой осуществляли кинокомпания СТВ, кинокомпания СТВ Лаб, компания 1155 film production studio при поддержке Министерства культуры РФ.

В центре сюжета 12-летний мальчик Ваня, который живет с мамой в небольшой деревне. О своем отце мальчик ничего не знает, только однажды мама сказала, что он работает в Москве, в банке. Теперь Ваня хочет его найти. Дети подрабатывают в местном автосервисе у дяди Славы, чинят старенький мотоцикл и копят деньги на поездку, но не всё складывается так, как они мечтают. Когда Ваня всё-таки отправляется в Москву, оказывается, что в поездке нет никакого смысла, ведь отец живет совсем рядом. Съемки проходили в Костромской области. Как отмечает режиссер Клавдия Коршунова, подростков на главные роли искали 4 месяца в самых разных российских городах – в театральных студиях через открытый кастинг.

«Утвердили в итоге Ваню Аграновича и Сашу Цыганова. Уверена, что найдется масса людей, которые будут рассказывать про блат и всё такое, но меня это не волнует, я сама всю жизнь отбиваюсь от этих обвинений. Я уж точно выбирала ребят не по фамилиям. Часто когда я пишу сценарий, я представляю уже конкретных актеров. Юра Борисов и Аня Шевчук сразу были в истории, в моей голове. Мы очень давно знакомы и уже работали вместе. Аня играет маму главного героя. А Юра играет человека по прозвищу «Немец», дом которого находится недалеко от деревни Вани. Эта роль больше всего связана со мной лично, и в чем-то рассказывает мою историю. Историю человека вернувшегося в места своего детства, после многих лет прожитых за границей», – поделилась подробностями режиссер Клавдия Коршунова.

На съемках кинокартины «Ваня».

Проект участвовал в лаборатории для сценаристов и режиссеров-дебютантов в полнометражном игровом кино «Ленфильм-дебют» в 2023 году.

«Как известно, кинокомпания СТВ любит дебюты – почти каждый год мы стараемся запустить проект нового автора, и в этот раз мы с радостью поддержали кино Клавдии Коршуновой и уже очень его любим. Это искренняя, простая и честная история», – отмечает продюсер Сергей Сельянов.

Информация о фильме:

Продюсерские компании: кинокомпания СТВ, кинокомпания СТВ Лаб
Производство: компания 1115 film production studio.
Жанр: драма
Продюсеры: Сергей Сельянов, Мария Маевская и Валерия Мостовая
Исполнительные продюсеры: Евгений Семин, Елена Степанищева
Режиссер-постановщик и автор сценария: Клавдия Коршунова
Оператор-постановщик: Екатерина Смолина
Художник-постановщик: Дарья Литвинова
Художник по костюмам: Мария Швачкина
Художник по гриму: Татьяна Коломейцева
Кастинг-директор: Дарья Швыкова
В ролях: Иван Агранович, Александр Цыганов, Василиса Шурховецкая, Анна Шевчук, Юра Борисов, Дарья Мельникова, Александр Коршунов, Константин Итунин, Наталья Земцова, Татьяна Усатова, Александр Усов, Дарья Нещадимова, Ирина Жерякова, Василина Маковцева, Наталья Ушакова

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

20.03.2026. Курсы «Мосфильма»: будущие ассистенты режиссера по актерам сдали выпускные экзаменыНа курсах «Мосфильма» подведены итоги очередного обучения по специальности «Ассистент режиссера по актёрам».

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

20 марта 2026

Редакция новостей

24

На курсах «Мосфильма» подведены итоги очередного обучения по специальности «Ассистент режиссера по актёрам». Слушатели, прошедшие интенсивный курс под руководством известного кастинг-директора Татьяны Конышевой, представили экзаменационной комиссии итоговые работы и подтвердили готовность к работе на съемочных площадках. Впереди у тринадцати выпускников — практика на реальных кинопроектах и вручение документов об окончании курса.

В ноябре 2025 года на базе Киноконцерна «Мосфильм» стартовало обучение группы по специальности «Ассистент режиссера по актёрам». Эта профессия требует не только организаторских способностей, но и глубокого понимания актерской психологии и кинопроизводства в целом: именно ассистент отвечает за подбор артистов, их встречу, график работы и комфортное пребывание на площадке. По итогам собеседований мастером курса была набрана группа из тринадцати человек.

Мастером курса выступила Татьяна Анатольевна Конышева — один из ведущих кастинг-директоров российской киноиндустрии, в послужном списке которой сотрудничество с «Мосфильмом» и крупнейшими кинокомпаниями страны, такими как Star media, ArtPictures, «МАРС-фильм» и многими другими.

Курс «Ассистент режиссера по актерам» и мастер Татьяна Конышева на лекциях

«Экзамены показали, что ребята не просто освоили теорию, но и научились мыслить как профессионалы. Мы очень плотно работали не только над пониманием функционала на площадке, но и над искусством кастинга: учились составлять каст-листы, искать актеров через базы агентств, разбирались в типажах и даже пробовали силы в создании дрим-кастов. Особенно порадовали итоговые презентации — слушатели подготовили их на высоком уровне, по принципу настоящих питчингов, проявив креативность и грамотную подачу материала. Сейчас группа вышла на практику, и я с нетерпением жду обратную связь с площадок, чтобы убедиться, что наши выпускники готовы к насыщенной профессиональной жизни в российском кинематографе», – отметила в комментарии для Mosfilm.ru Татьяна Конышева.

Справочная информация:

Курсы подготовки специалистов были открыты на «Мосфильме» в 2000-м году. Идея создания принадлежит генеральному директору Киноконцерна, кинорежиссеру Карену Шахназарову, который уделяет большое внимание учебному процессу и сам проводит творческие встречи со слушателями. За время существования курсов более двух тысяч человек получили киноспециальности, подавляющее большинство продолжают работу в кинематографе. Фамилии выпускников курсов «Мосфильма» можно увидеть в титрах художественных фильмов и сериалов рядом с фамилиями прославленных мастеров отечественного кино. Обучение на курсах – бесплатное. Не упустите свой шанс попасть в мир большого кино!

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

19.03.2026. «Андрей Рублев»: продолжается успешный прокат новейшей реставрации фильма в 4КЗнаменитый  фильм Андрея Тарковского, отметивший в этом году своё 60-летие, вновь собирает полные залы по всей стране.

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

19 марта 2026

Редакция новостей

47

Знаменитый фильм Андрея Тарковского, отметивший в этом году своё 60-летие, вновь собирает полные залы по всей стране. Реставрация в формате 4K, представленная зрителем Кареном Шахназаровым и исполнителями главных ролей, позволила зрителям увидеть шедевр в его первозданной, величественной красоте.

Юбилейный год легендарной картины Андрея Тарковского «Андрей Рублев» набирает обороты. Премьера отреставрированной в формате 4K версии с большим успехом прошла 21 февраля в мосфильмовском «Центре Кино». Фильм представили генеральный директор киноконцерна «Мосфильм», кинорежиссер Карен Шахназаров, а также народные артисты РФ Николай Бурляев и Юрий Назаров, чьи работы в этой ленте стали знаковыми в их творческой биографии.

Уже 22 февраля картина вышла в широкий повторный прокат в десятках городов России — от Москвы и Санкт-Петербурга до Новосибирска, Перми и Ростова-на-Дону. Интерес зрителей превзошел ожидания: за неполный месяц на 134 сеансах картину посмотрели тысячи человек. Более того, многие показы проходят с аншлагом. Например, в кинотеатре «Мишель» (Санкт-Петербург) все билеты на сеанс были раскуплены задолго до мероприятия.

С 21 марта география проката расширится еще масштабнее: к проекту присоединяется крупнейшая сеть «Фомула кино/Синема Парк». Показы запланированы более чем в 20 городах — от Калининграда до Красноярска.

«Картина „Андрей Рублев“ — это выдающееся художественное достижение нашего кинематографа. Это целая система образов, ставшая важной частью нашей национальной культуры, — отметил Карен Шахназаров. — Именно такие фильмы, обладающие непреходящей ценностью, необходимо бережно сохранять и возвращать на экраны». Глава «Мосфильма» также подчеркнул, что, не будув кассовым хитом в год выхода (1966), сегодня фильм Тарковского собрал, вероятно, больше зрителей, чем многие советские блокбастеры. «Где те кассовые картины, что выходили одномоментно с „Рублевым“? А его смотрят вот уже сколько лет!», — добавил он.

Премьера новейшей реставрации фильма «Андрей Рублев» в мосфильмовском «Центре кино».

Возвращение шедевра на большой экран стало возможным благодаря кропотливой работе специалистов ПК «Телекино» (подразделение «Мосфильма»). Они провели покадровую цифровую реставрацию изображения и звука, создав версию 4K. Самым сложным было сохранить аутентичную «пленочную» фактуру: реставраторы вручную выравнивали длинные планы, бережно работали с кадрами тумана и дождя, а также устраняли уникальные дефекты пленки — «кракелюры» эмульсии, напоминающие трещины на старинных полотнах.

Стоит напомнить, что история создания «Андрея Рублева» (первоначальное название «Страсти по Андрею») полна драматизма. Идея принадлежала Василию Ливанову, главную роль исполнил Анатолий Солоницын, который ради роли четыре месяца хранил обет молчания. Фильм с участием Ролана Быкова, Юрия Никулина и Ивана Лапикова был подвергнут жесткой критике и пролежал на полке несколько лет, выйдя в урезанном виде лишь в 1971-м. Сегодня же, спустя десятилетия, истинная ценность этого шедевра признана во всем мире.

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

18.03.2026. Столярный цех «Мосфильм-Декорстроя» получил новое оборудование. Сразу четыре новых станка поступили в распоряжение столярного цеха подразделения «Мосфильм-Декорстрой».

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

18 марта 2026

Редакция новостей

29

Сразу четыре новых станка поступили в распоряжение столярного цеха подразделения «Мосфильм-Декорстрой». Щеточная машина для браширования, двухсторонний рейсмус, токарный центр с ЧПУ и сверлильно-пазовальный аппарат уже прошли пусконаладку. О том, как техника ускорит создание декораций и избавит павильоны от строительного мусора – в материале Mosfilm.ru.

В столярном цехе «Мосфильм-Декорстрой» — большое техническое обновление. Вместо того чтобы «пылить» в павильонах болгарками, специалисты теперь могут обрабатывать дерево прямо на этапе подготовки. Четыре новых станка призваны не просто расширить линейку возможностей, а в прямом смысле облегчить ручной труд бригады и угнаться за запросами художников-постановщиков.

«Брашировка» для кино.

Одним из самых востребованных приобретений стал щеточный станок SM1300 для обработки шпона и древесины. Как объясняет бригадир цеха Виктор Варжиковский, раньше просьбы художников «состарить» поверхность были сопряжены с трудоемкой ручной обработкой.

«В кино брашировка дерева (технология искусственного «состаривания» дерева — прим. ред.) очень востребована. Раньше мы это делали вручную: скажем, стелили в павильоне полы, а потом работали с инструментом. Это весьма энергозатратно! Кроме того, это пыль в павильоне, да и просто долго!» — рассказал Виктор Варжиковский.

Новый станок решает проблему кардинально. Внутри агрегата — четыре вала: пара щеток и пара наждачных кругов. Меняя скорость и насадки, можно имитировать любой износ: от легкой потертости до глубокой фактуры старого дерева. «Это мощный станок. Ты просто засунул заготовку, вытащил готовую — и можно монтировать. Вся пыль остается в цехе, а не в павильоне», — уточнил мастер.

Скорость и точность.

Второй важный «новичок» — двухсторонний рейсмусовый станок «EcoWood263». Казалось бы, строгальный инструмент в цеху был всегда, но старая техника требовала двойной работы: доску нужно было прогнать через односторонний станок, перевернуть и перенастроить заново. Теперь процесс ускорился ровно вдвое.

«Здесь доска обрабатывается сразу с двух сторон. Когда идет строительство большой декорации — например, 50 дверей и 100 окон, — это колоссальная экономия времени. Не нужно стоять в очереди и ждать, пока коллега освободит станок», — поясняет бригадир столярного цеха.

Новые станки в столярном цехе «Мосфильм-Декорстроя».

Настоящим «тяжелым машиностроением» в миниатюре выглядит токарный деревообрабатывающий центр с ЧПУ «Beaver 25В4 AUTO». Если раньше максимальная длина заготовки в цехе достигала 1,2 метра, а диаметр — 120 миллиметров, то новый китайский «Beaver» способен «крутить» детали диаметром до 400 миллиметров и длиной до 2,5 метров. Это открывает дорогу для создания массивных балясин, колонн и лепнины. Самый сложный агрегат в линейке, по словам бригадира, требует навыков программирования: простые чертежи станок «переваривает» сам, а вот для объемной 3D-резьбы с затейливыми узорами требуется участие специалиста.

Проверенная классика.

Замыкает линейку нового оборудования сверлильно-пазовальный станок OSTERMANN «LBM-200». Любопытно, что при закупке ставка была сделана не на дороговизну, а на ремонтопригодность и скорость переналадки.

«Это оборудование во многом идентично нашему советскому и российскому, проверенному оборудованию. Станок прост в обслуживании, легко настраивается. Для кино идеально: особенно когда осуществляется разовая или несерийная работа, и чем быстрее ты перенастроил станок под новую задачу, тем лучше», – подытожил Виктор Варжиковский.

Поступление новой техники — часть планомерной работы по укреплению производственно-технической базы «Мосфильм-Декорстрой». Как отмечают в цехе, внедрение щеточной обработки и станков с программным управлением существенно расширяет вариативность декорационных решений. Теперь задача воссоздать любую историческую эпоху или стилистику через фактуру дерева решается быстрее и с неизменно высоким качеством, которое предъявляет кинопроизводство. Кроме того, новое оборудование повысит и скорость возведения декораций в съемочных павильонах.

По вопросам сотрудничества: Андрей Горский – начальник участка «Мосфильм-Декорстрой», тел.: +7 (499) 143-95-36, email: gorsky@mosfilm.ru

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

17.03.2026. На «Мосфильме» состоялось заседание оргкомитета по увековечению памяти Станислава ГоворухинаВ мосфильмовском «Центре кино» под руководством Председателя Государственной Думы Вячеслава Володина состоялось заседание организационного комитета по увековечению памяти Народного артиста РФ, депутата ГД Станислава Говорухина (1936 – 2018).

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

17 марта 2026

Редакция новостей

51

В мосфильмовском «Центре кино» под руководством Председателя Государственной Думы Вячеслава Володина состоялось заседание организационного комитета по увековечению памяти Народного артиста РФ, депутата ГД Станислава Говорухина (1936 – 2018). В повестке — обсуждение плана мероприятий по сохранению наследия режиссера и политика, приуроченных к 90-летию со дня его рождения. Кроме того, коллектив «Мосфильма» был награждён Почетной грамотой за большой вклад в развитие культуры и искусства.

В ходе заседания Председатель ГД Вячеслав Володин, который по решению Президента РФ возглавил оргкомитет, отметил, что план не привязан только ко дню рождения Станислава Сергеевича Говорухина 29 марта.

«Мы постараемся со своей стороны сделать все, чтобы был заложен фундамент, базируясь на который многие смогут ознакомиться и с творческим наследием Станислава Сергеевича Говорухина и с его размышлениями о жизни, его принципами, — подчеркнул Вячеслав Володин. — Такой основой является программа, которую мы ранее с вами обсуждали, она была представлена нашему Президенту на прошлой неделе. Хочу довести до вашего сведения, Владимир Владимирович Путин поддержал наши предложения и теперь мы уже можем их реализовывать как согласованное решение».

Вячеслав Володин также отметил фразу, которой характеризовал свое творчество Станислав Сергеевич: он в первую очередь считал себя гражданином, «а искусство в этом смысле всегда рассматривал как выражение своей гражданской позиции».

В ходе обсуждения Председатель ГД предложил провести первые «Говорухинские чтения» на базе ВГИКа в апреле. В ходе заседания члены оргкомитета также обменялись мнениями. Министр транспорта РФ Андрей Никитин сообщил о подготовленных предложениях ведомства по увековечению памяти Станислава Говорухина. По его словам, материалы о жизни и творчестве талантливого режиссера будут размещены в отраслевых изданиях воздушного и железнодорожного транспорта. «Планируем демонстрировать художественные фильмы Станислава Сергеевича на бортах воздушных судов и в поездах дальнего следования», — добавил Андрей Никитин. Кроме того, имя Станислава Говорухина будет присвоено гражданскому круизному электросудну, отметил Министр.

Министр культуры РФ Ольга Любимова сообщила, что в день рождения мастера в киноконцертном комплексе «Мосфильма» состоится торжественный вечер памяти Станислава Говорухина. «Практически уже собрана концертная программа: там и кинофрагменты работ Станислава Сергеевича, и музыкальные тематические номера. И главное кино для нас всех — это воспоминания коллег и друзей, ведущих российских деятелей культуры», — отметила она.

По ее словам, перед началом концерта всех гостей ждет выставка Музея кино, где среди экспонатов будут и воссозданный кабинет Станислава Сергеевича, и афиши его фильмов, костюмы из ленты «Пассажирка», репродукции картин, а также письменные заметки из личного архива.

Перед заседанием члены оргкомитета осмотрели площадку на территории студии, где планируется установить памятник Станиславу Говорухину. Это будет бронзовая скульптура на постаменте, которая одной рукой опирается на штатив для камеры — символический элемент, подчеркивающий связь Станислава Сергеевича с киноискусством. Обсуждение места установки скульптуры вызвало оживленную дискуссию среди участников заседания. Глава «Мосфильма» Карен Шахназаров предложил установить памятник на аллее у главного входа в «Центр кино». Скульптор, член-корреспондент Российской академии художеств Алексей Благовестнов предложил другой вариант. «У нас два места есть. Нам надо выработать оптимальное решение и на нем остановиться», — подчеркнул Вячеслав Володин.

Символично, что именно в стенах здания «Центра кино» – новейшего кинокомплекса с современными кинозалами и всей необходимой современной инфраструктурой, Вячеслав Володин вручил Карену Шахназарову Почетную грамоту Государственной Думы РФ за большой вклад коллектива киноконцерна в развитие российской культуры и искусства. Глава «Мосфильма» в свою очередь поблагодарил председателя Госдумы и всех депутатов нижней палаты российского парламента, отметив для мосфильмовцев крайне почетно получить столь высокую оценку своего труда.

В план торжественных мероприятий, приуроченных к 90-летию режиссера, включены события, которые пройдут как в России, так и за рубежом. Именем выдающегося режиссера и яркого политика будут названы туристический теплоход и городской парк. В его честь будут организованы тематические выставки, кинопоказы, шахматные турниры для детей.

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

16.03.2026. Александр Зачиняев: «Я хочу, чтобы зрители нашего фильма хотели быть похожи на его героев»В Мурманской области, недалеко от города Заполярный, продолжаются съемки нового проекта «Мосфильма» — фильма с рабочим названием «Выжить во льдах».

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

Mosfilm.ru: Александр, вы не только режиссер, но и автор сценария. Сформулируйте главное — о чем эта картина?

Александр Зачиняев: Картина — о сложном человеческом выборе. Картина — о человеческом подвиге. Если говорить конкретно, вот для меня, то герой этой картины… Я это понял впоследствии, после того, как написал сценарий и посмотрел на него со стороны. Я понял, что это, в общем-то, сублимация того, чего во мне мало или недостаточно. То есть эти герои лучше, чем я. Мне бы хотелось быть на них похожим.

Поэтому, собственно говоря, и зрителю, особенно молодому поколению, подросткам и детям, которые, дай Бог, посмотрят эту картину, хочется, чтобы у них тоже это отозвалось. Чтобы они хотели быть похожими на героев моей истории и стать чуть лучше, чем они есть. В тех или иных сложных ситуациях, да и необязательно сложных. Это то же самое, как у меня в детстве: я слушал, условно, песни Высоцкого и восторгался героизмом, теми сложными обстоятельствами, которые превозмогает лирический герой. Ну вот, так, наверное.

– Когда вы писали эту историю, понимали, что снять её будет крайне непросто? Подтвердились ли ваши ожидания?

– Да, конечно, они были и подтвердились. Но, знаете, я для себя формулирую так: искусство драматургии, сценарного мастерства — это искусство желаемого. А создание картины, съемка фильма — это искусство возможного. Потому что на бумаге, когда ты сидишь один на один с листом или монитором, ты фонтанируешь идеями, что-то придумываешь. Бумага всё стерпит. А воспроизвести это в жизни — довольно сложно. Как только ты выходишь на площадку, всё начинает идти против тебя. Начинается жизнь: с человеческим фактором, с природным, с техническим, с каким угодно. Ты идешь как по минному полю, выкручиваясь и таща эту лодку вперед. Так что да, ожидания подтвердились. Ещё как!

– Какой график у съемочной группы? Как выстроена работа?

– График плюс-минус стандартный: 6/1 или 5/2. Единственное, мы решили для себя, и это казалось единственно правильным решением, разделить съемки «до ЧП» и «после ЧП». То есть до одного из сюжетообразующих событий, и после. Художникам, например, нужно было «передекорировать» один из объектов. Это очень непросто, там много нюансов. Работаем плотно!

Александр Зачиняев на съемках: с оператором Аликом Тагировым, с актерами Иваном Шахназаровым и Александром Горбатовым, Виталием Кищенко и др.

– Вносит ли коррективы холод?

– И да, и нет. Дело не только в холоде. У нас очень много сложных пиротехнических вещей: мы создаем метель (искусственный снег, ветродуи, дымы), нам ещё предстоит трюковая история с самолётом. Но погода, безусловно, тоже играет свою роль. Плюс все эти технические моменты. Чего только стоит одна «Харьковчанка» (советский вездеход, специально воссозданный для съемок – прим.)! Она была создана на заводе, но это огромная машина, грубо говоря, танк с большой кабиной. И всё это должно правильно ехать, останавливаться, разворачиваться, не глохнуть и заводиться в сильные морозы. Мы несколько раз попадали в ситуацию, когда при температуре под -30°C она не заводилась с первого раза, и мы теряли время, потому что её надо было отогревать.

Что касается погоды — да, она уже не раз вносила коррективы. У нас есть эпизод, разбитый на три съемочных дня. В первый день полдня мы снимали без снега, а во второй половине дня пошел такой страшный снег, что пришлось остановиться. Причем в первую половину мы сняли меньше, чем нужно было. Теперь это всё предстоит доснимать, чтобы привести погоду в кадре к единому виду. Сейчас, правда, сложность в оттепели. До этого были морозы, теперь оттепель — легче не стало, скажем так.

– Но в план съемок укладываетесь?

– В общем и целом, да. Но, как я уже сказал, из-за снега и технических сложностей с «Харьковчанкой» один трюк у нас удался не сразу. На сегодняшний день нам нужно будет «добить» два дня по различным техническим и погодным причинам. Надеюсь, что на этом всё.

– Какие трудности приходится преодолевать в части реализации замысла? Было ли что-то, что виделось совсем по-другому, а здесь, на площадке, вы изменили свое видение сцены?

Я думаю, это происходит всегда, на любом проекте. Знаете, в чем разница между режиссерами и операторами? Режиссеры всё видят абстрактно, а оператор — очень конкретно. Здесь та же история. Конечно, расстояния, габариты строений станции, какие-то технические нюансы… Где-то происходит не так, как представлялось, где-то — наоборот, очень похоже. Нормальный рабочий процесс. Какие-то коррективы приходится вносить, но мы стараемся идти максимально приближенно к сценарию.

На съемках картины «Выжить во льдах»

– Как вам работается с актерами? Вы проговариваете с каждым его роль, или это ансамблевое взаимодействие?

– Я всегда стараюсь писать режиссерскую экспликацию, где очень подробно описываю каждую сцену: что в ней происходит, настроение, костюмы, грим, цвет, какие возможные ошибки. В плане работы с актерами всё, слава богу, нормально, хотя нюансы, как всегда, есть. Не всегда всё получается у меня или у артистов — это взаимная работа.

Сейчас у нас, как мы в группе называем, снимается «экшн-блок». Больших драматических сцен с объемом диалогов практически нет. Мы в основном бегаем, прыгаем, взрываем, копаем, куда-то едем, проваливаемся. Сейчас нагрузка больше техническая. А вот когда мы зайдем в павильон, начнется «мясо» сцен, как мы говорим: длинные драматические куски. Там будет совсем иная работа. Сейчас задача — развести сцену и добиться правды в кадре в плане физики. В целом, к счастью, работаем нормально.

– Расскажите о «Харьковчанке». Как с ней справляются артисты, или задействованы специально обученные люди?

– Про «Харьковчанку» я уже немного рассказал. На съемках постоянно присутствует человек, который её создавал. Он полностью моделировал её по эскизам и чертежам, которые удалось найти по прототипу реальной машины. Он находится с нами весь съемочный период: обслуживает, заводит, разогревает, когда нужно. Он же «ведет» её в кадре, когда она должна уверенно ехать, но его самого не видно. Кроме того, он обучил троих артистов управлять нашим вездеходом, потому что они сами должны будут проехать в кадре.

Сам создатель говорит, что получился очень хороший вездеход. Что его действительно можно отправить в Антарктиду, и он проедет тысяч сорок километров без ремонта. Это полностью готовая рабочая машина, а не декорация: с утеплением, с хорошим двигателем, с расширенными гусеницами. Очень серьезная вещь.

– Отдельный вопрос о кинооборудовании. Всё ли работает в такой мороз?

– Нюансы были с кинооптикой. Когда мы заходим с мороза в тепло, например, в ту же «Харьковчанку», начинается вечная борьба с запотеванием линз. Но глобальных проблем с низкими температурами для техники, по большому счету, не было. Надеюсь, и не будет. Что касается искусственного снега, который раздувают ветродуи, — для этого механики используют специальные кофры, оборачивая камеры для защиты. Пока, тьфу-тьфу-тьфу, всё в порядке! Сверхнизких температур, ниже -40, у нас не было, так что всё в пределах нормы.

Проект реализуется по заказу «Мосфильма» компанией «Gopkins Film Production». Генеральным продюсером картины выступил знаменитый кинорежиссер, генеральный директор Киноконцерна Карен Шахназаров. Режиссерское кресло и авторство сценария принадлежат Александру Зачиняеву. В продюсерскую группу вошли Андрей Гущин, Денис Лопаткин, Александр Перевезенцев, Андрей Старовойтов, Геннадий Горбачев и Анатолий Шелякин. Оператором-постановщиком стал Алик Тагиров, а художником-постановщиком — Юлия Макушина. В актерском составе задействованы как признанные мастера, так и яркие представители нового поколения: Александр Горбатов, Виталий Кищенко, Алексей Вертков, Кирилл Гребенщиков, Иван Шахназаров, Олег Васильков, Дарья Урсуляк и другие.

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.