Category: Киноконцерн Мосфильм

Первая часть картины стала успешной в прокате, второй фильм выйдет уже 19 марта 2026 года. Режиссером выступил создатель первой части Виктор Лакисов. Дистрибьютор — «Атмосфера кино».

По сюжету домовёнок Кузя продолжает весело жить с Наташей и её семьей. Добрая Баба Яга окончательно перебралась в мир людей и старается быть полезной, став неожиданной помощницей для окружающих. Всё кажется таким спокойным, но в доме Кузи и Наташи появляется загадочная гостья — домовёнка Тихоня, вместе с которой начинается новая волна волшебных и увлекательных приключений! Героям вновь предстоит объединиться, чтобы защитить мир от могущественного и злого Кощея и сохранить сказки такими же волшебными и светлыми!

Образ опасного Кощея воплотил Иван Охлобыстин. К своим ролям вернулись Екатерина Стулова, София Петрова, Марк Богатырёв, Женя Малахова, Олег Комаров, Алексей Гаврилов, Марк Андреасян и другие. Неизменными остались и голоса любимых персонажей: домовёнка Кузю озвучивает Сергей Бурунов, а Нафаню — Гарик Харламов. Новая героиня — озорная подружка Кузи Тихоня — заговорит голосом певицы Полины Гагариной.

«С нами работали потрясающие артисты, большие профессионалы своего дела. Мы сделали всё, чтобы вторая часть стала ещё ярче, добрее и интереснее. Это история о дружбе, верности и волшебстве — всё, за что вы полюбили первую часть, и ещё немного больше!» — поделился продюсер Сарик Андреасян.

«Домовёнок Кузя 2» (2026)

Форум стартовал с беседы об инструментах вовлечения аудитории: эксперты рассказали, как юмор, хейт и быстрая реакция на тренды помогают продвигать личный бренд. На встрече неожиданно появился Гоша Куценко: подарил девушкам-спикерам цветы и рассказал о фильме «Тюльпаны» — актёр снялся в нём с Варварой Щербаковой, участвующей в дискуссии. По словам Гоши, фильм получился лирическим, нежным и трогательным. Актёр признался, что хотел бы сходить в кино на «Тюльпаны» не только с семьёй, но и с Варварой Щербаковой и Валей Карнавал.

В откровенном разговоре с аудиторией Ида Галич с мамой, Зариной Тенгизовной Галич, ответили на блиц-вопросы друг о друге. Ида рассказала, что выросла в семье военных и вместе с родителями и братом часто переезжала. По её словам, сложнее всего было привыкнуть к жизни в Москве.

Секретным гостем форума стал Дмитрий Нагиев. Он ответил на вопросы зрителей в формате открытого микрофона, а модерировала встречу блогер Маш Милаш.

На встрече с Эллой Александровной Памфиловой, председателем Центральной избирательной комиссии, поговорили о преимуществах женщин в политике и смене социальных ролей. Элла Александровна рассказала и о будущих выборах: на них планируется более широко использовать искусственный интеллект и мирные беспилотники в труднодоступных регионах.

Тренер по фигурному катанию Этери Тутберидзе впервые за долгое время дала публичное интервью — ответила на вопросы о дисциплине, отличиях российской школы фигурного катания от других и о разном характере спортсменок. Тренер отметила, что в спорте важно уметь наслаждаться тренировками и выступлениями, а не преодолевать и страдать. Как пример упомянула олимпийскую чемпионку в Милане Люси Лью: по словам Этери, американскую фигуристку отличает от многих то, что она простая девчонка и относится к спорту легко и позитивно.

О новых вызовах после высоких спортивных достижений рассказали Светлана Ромашина, главный тренер сборной России по синхронному плаванию, Ангелина Мельникова, олимпийская чемпионка по спортивной гимнастике, Марина Каташинская, трёхкратная чемпионка мира по спортивно-бальным танцам, Алсу Миназова, участница Олимпийских игр в Токио, вице-чемпионка мира по гребному слалому и Анна Пругова, заслуженный мастер спорта России по хоккею с шайбой, комментатор КХЛ ТВ. Встречу провела Мария Киселёва, олимпийская чемпионка по синхронному плаванию.

В дискуссии о неженских профессиях участницы поделились, как осваивали мастерство дирижёра, автогонщицы, командира воздушного судна, военного корреспондента, футболистки и комментатора хоккейных матчей. В беседе «Москва как центр культурной жизни» эксперты обсудили, почему москвичи готовы тратить десятки тысяч рублей на театры и музеи и как культурные походы стали трендом.

Актрисы и блогеры Агата Дранга, Светлана Бондарчук, Лиза Ющук, Екатерина Вяликова, Наталья Рудова и Настасья Самбурская развенчали мифы о женской дружбе. Как не потерять отношения при карьерном росте, рассказали Оксана Домнина, Валерия, Наташа Бардо, Елена Глуховская, Елена Пинская и Ассоль.

Впервые на форуме работала менторская, где проходили индивидуальные встречи с экспертами. В формате личных консультаций участницы получили рекомендации по развитию личного бренда и масштабированию бизнеса. Среди менторов — Лика Глазкова (Air In The Hair), Екатерина Минкевич (Influence You PR), Полина Воронина (Flowwow), а также эксперты платформы VK AdBlogger и направления развития бизнеса и селлеров ВКонтакте.

Всего на форуме прошло 18 дискуссий: спикеры поговорили о ДНК бренда, сложностях взросления в эпоху контента, этике благотворительности, экспериментах в современной литературе, путешествиях, перезагрузке российского кино и других темах.

Мосфильмовский «Центр кино» (кинотеатр Синема Парк Мосфильм), открывшийся в 2023 году – одна из самых знаковых и востребованных площадок и одно из самых популярных культурных мест Москвы, где можно посетить специальные показы, встречи с режиссерами, актерами, обсуждения с критиками и экспертами, посмотреть ленты, который есть далеко не во всех кинотеатрах – от ретроспектив до нового фестивального кино, а также прямые трансляции культурных и спортивных событий, лекции, шоу, представления. Возможности мосфильмовского «Центра кино» позволяют принимать мероприятия различного масштаба и сложности, оригинального формата. В сервисе «Яндекс карты» «Центр кино» имеет высшую оценку –5,0 баллов на основании нескольких сотен оценок!

Специалисты студии «Атмосфера» приступили к чистовой записи музыки и речевому озвучиванию фильма «Шум времени» режиссера Алексея Учителя. Картина, действие которой разворачивается в 1930–1940-х годах, рассказывает о судьбе творческого человека в эпоху великих перемен, войн и запретов. Центральное место в повествовании занимает фигура гениального композитора, чье восприятие мира становится ключом к звуковому решению ленты.

Как рассказал звукорежиссер и соучредитель студии «Атмосфера» Павел Дореули, его команда подключилась к проекту на самом раннем этапе — еще до начала съемок. Специалисты участвовали в обсуждении технически сложных музыкальных сцен, помогали с выбором внутрикадровой музыки и контролировали темпы игры оркестров на площадке, чтобы обеспечить идеальный будущий монтаж.

«Съемки музыкальных номеров — это всегда сложная задача, — рассказал Павел Дореули. — Например, в фильме есть сцены с оперными артистами, поющими вживую, или эпизоды с участием хора и симфонического оркестра. Чтобы потом можно было свободно монтировать картинку, не «разрывая» музыкальное сопровождение, всё снималось строго под метроном. Мы следили, чтобы скорость исполнения от дубля к дублю была идентичной, иначе смонтировать разные планы было бы невозможно».

По словам звукорежиссера, часть симфонической музыки, звучащей в фильме, вероятно, будет перезаписана заново в легендарной Первой студии «Мосфильма». Это решение продиктовано стремлением к безупречному качеству: запись, сделанная на площадке, служила ориентиром для монтажа, но для чистовой фонограммы необходимо эталонное звучание оркестра.

Работа над звуком идет по нескольким направлениям. Уже смонтированы черновые версии миксов, которые позволяют оценить баланс между речью персонажей и будущей музыкой. Сейчас начинается кропотливый этап озвучивания персонажей, который займет несколько недель. Параллельно с этим летом планируется записать оркестры. Завершение всех работ по созданию финальной фонограммы для фильма ожидается к осени текущего года.

«Шум времени» (рабочее название):

Александр Сергеевич Зацепин родился 10 марта 1926 года. Его детство и юношеские годы прошли в Новосибирске. В кино и музыку он пришел далеко не сразу – после окончания школы Зацепин поступил в Новосибирский институт инженеров железнодорожного транспорта. Из института его призвали в армию, и, будучи на военной службе, будущий композитор самостоятельно освоил игру на нескольких музыкальных инструментах. В 1956 году Зацепин окончил Алма-Атинскую консерваторию по классу композиции. Его дипломной работой стал балет «Старик Хоттабыч», который вскоре был поставлен в Театре оперы и балета в Алма-Ате.

После окончания консерватории Александр Зацепин устроился на киностудию «Казахфильм», где и состоялся его дебют в качестве кинокомпозитора – в 1957 году он написал музыку к музыкальной комедии «Наш милый доктор». В 1958 году Зацепин приехал в Москву и начал работать на киностудии «Мосфильм». Через несколько лет он был приглашен к судьбоносному сотрудничеству с выдающимся режиссером Леонидом Гайдаем. Их первой совместной работой стала картина «Операция “Ы” и другие приключения Шурика» (1965), в которой прозвучали мелодии и необычная эксцентрика Зацепина. Как признавался Александр Сергеевич в интервью с Mosfilm.ru, именно этот фильм спустя годы остается его любимой композиторской работой.

Пожалуй, первый фильм с Гайдаем – «Операция «Ы» или приключения Шурика» – вызывает у меня хорошие воспоминания. И о работе, и о первом сотрудничестве с Гайдаем, и об эксцентрике, которую потребовалось написать для этого фильма. Много было придумано всяких необычных звуков. Пожалуй, этот фильм [самый любимый]».

Впоследствии Зацепин написал музыку практически ко всем фильмам Гайдая. Среди них – «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика» (1966), «Бриллиантовая рука» (1968), «Двенадцать стульев» (1971), «Иван Васильевич меняет профессию» (1973), «Инкогнито из Петербурга» (1977).

Другой знаменательной встречей для Александра Зацепина стала встреча с поэтом Леонидом Дербенёвым. Композитор и поэт проработали вместе много лет, вплоть смерти Дербенёва, и создали более 100 песен, которые зрители помнят и любят по сей день. «Остров невезения» из «Бриллиантовой руки», «Есть только миг» из «Земли Санникова», «Разговор со счастьем» из «Иван Васильевич меняет профессию», «Этот мир» из «Женщина, которая поет» – эти и многие другие музыкальные шедевры являются совместными творениями Зацепина и Дербенёва.

В 1978 году вышла еще одна знаковая для советского кинематографа лента с музыкой Александра Зацепина – музыкальный фильм Леонида Квинихидзе «31 июня». Фильм стал одним из первых отечественных представителей в жанре фэнтези, и большую роль в создании соответствующей атмосферы в картине сыграла именно музыка. Зацепину удалось проявить себя не только как талантливого мелодиста, но и как мастера электронной музыки и аранжировок. Мелодии из «31 июня» опередили свое время и до сих пор сохраняют свою актуальность и гениальность.

Уникален Александр Зацепин не только своими произведениями, но и своим подходом к профессии – в 1970-е годы он первым в стране создал домашнюю студию, не уступающую по своим параметрам профессиональным телевизионным или радийным. Этот трудоемкий процесс занял более двух лет: композитор тщательно выбирал помещение, лично занимался звукоизоляцией, паял и собирал многие устройства. В последующие годы в студии Зацепина записывались многие известные артисты – от Муслима Магомаева до музыкантов Большого театра. Однако в последние годы Зацепин предпочитает работать на Тонстудии «Мосфильма», которая выделяется наличием самых современных технологий.

Вот уже 68 лет Александр Зацепин работает на киностудии «Мосфильм» и по сей день остается в профессии и продолжает радовать зрителей новыми работами. За многолетний вклад в развитие отечественного музыкального искусства Александр Зацепин был удостоен множества почетных званий, наград и премий. В частности, в 2003 году ему было присвоено звание Народного артиста Российской Федерации. А год назад, в марте 2025 года, он получил звание Героя Труда Российской Федерации.

Коллектив «Мосфильма» сердечно поздравляет Александра Зацепина со знаменательным юбилеем и желает крепкого здоровья и новых творческих успехов!

Сегодня, когда «Мосфильм» практически построен заново, непросто сохранив, но и преумножив статус успешного и рентабельного предприятия, главной киностудии страны – очень важно отметить всех представительниц прекрасного пола, которые работают в каждом подразделении и цехе Киноконцерна. Именно ваша ответственность, высокий профессионализм и созидательная энергия стали той самой силой, которая позволяет нам гордиться достижениями «Мосфильма». Спасибо вам за ежедневный труд и искреннюю преданность своему делу!

В этот день нельзя не вспомнить и о тех женщинах, которые сегодня проявляют невероятное мужество и героизм. Вы с честью несёте службу в зоне Специальной военной операции, занимаетесь волонтёрством, помогаете нашим бойцам. Ваша самоотверженность и стойкость вызывают искреннее восхищение!

Отдельные слова благодарности хочу адресовать нашим многочисленным зрительницам. Ваша поддержка — самая важная награда для всех нас. Многомиллионная женская аудитория, следящая за жизнью «Мосфильма» на YouTube, Rutube, VK и других платформах, продолжает расти, и это вдохновляет. Мы видим и ценим ваши тёплые комментарии и интерес к нашему общему кинематографическому наследию. Всегда рады вам и с нетерпением ждём новых зрительниц!

Милые женщины!

Желаю вам неиссякаемого весеннего вдохновения, крепкого здоровья, благополучия и, конечно же, любви и счастья. Пусть каждый ваш день будет наполнен радостью и теплом!

Карен Шахназаров

Свой юбилей, который будет отмечаться 10 марта, Александр Сергеевич встретит на Исторической сцене Большого театра России. В этот вечер маэстро лично выйдет на сцену, чтобы принять поздравления от выдающихся деятелей отечественной культуры и искусства.

Музыка Александра Зацепина — неотъемлемая часть культурного кода нескольких поколений. Его мелодии, украсившие десятки художественных и анимационных лент, давно обрели самостоятельную жизнь. Фразы из фильмов «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», «Бриллиантовая рука», «Кавказская пленница», «12 стульев», «Женщина, которая поет», «Иван Васильевич меняет профессию» и «Не может быть!» разошлись на цитаты, а песни стали народными.

В грандиозном гала-концерте примут участие звезды первой величины. Среди приглашенных — Ильдар Абдразаков, Хибла Герзмава, Николай Басков, Наталья Варлей, Евгений Миронов, Сергей Шакуров, Юлия Пересильд, Федор Бондарчук, Дима Билан, Игорь Бутман, Антон Беляев, Елизавета Базыкина и Мария Миронова. Особым гостем вечера станет народная артистка СССР Александра Пахмутова.

Подготовка к такому событию требует идеального звука, поэтому выбор организаторов пал на «Мосфильм». В течение двух дней в легендарной Первой музыкальной студии кипела работа. Организаторы не скрывают своего восхищения техническим оснащением площадки: «Это самая лучшая студия звукозаписи в Москве. Всё, что касается записи, здесь лучшее оборудование. Мы и в прошлом году репетировали здесь, и два года назад. Много где пробовали, но всё равно возвращаемся к вам», — делятся впечатлениями создатели и участники шоу.

Программа двух дней получилась максимально насыщенной и разнообразной, охватив все грани творчества юбиляра. В фокусе внимания оказались нетленные хиты, которые будут представлены в концертных версиях. Среди них – «Песенка про медведей», попурри «Фильм-фильм-фильм», «Мир без любимого», «Остров невезения», «Ищу тебя», «Где-то среди пампасов». Под управлением маэстро Юрия Башмета оркестр аккомпанировал Николаю Баскову и Дмитрию Билану. В репетиции также участвовал Детский хор Большого театра, которому предстоит украсить своим звучанием одну из композиций юбилейной программы.

Для исполнения заглавной темы из культового мультфильма «Тайна Третьей планеты» было решено задействовать уникальные инструменты. Пётр Термен сыграл на терменвоксе — одном из первых в мире электронных музыкальных инструментов, изобретенном его прадедом Львом Терменом. Компанию ему составил Илья Simphocat с синтезатором, чтобы воссоздать тот самый «космический» звук, знакомый каждому с детства.

Также в студии работал и народный артист России Сергей Шакуров. Актер, известный своими драматическими ролями, блестяще исполнил вокальные партии к песням «Если б я был султан» (из к/ф «Кавказская пленница») и «Давным-давно была война».

Для оперной звезды Ильдара Абдразакова подготовили аранжировки легендарных композиций «Есть только миг» и «Разговор со счастьем», которые прозвучат в Большом театре в обрамлении симфонического оркестра «Новая Россия». Звукорежиссером сессий на «Мосфильме» выступил Геннадий Папин.

«Мосфильм» – это настоящая «киномекка»! Мы работаем над звуком в очень комфортных условиях. Здесь осознаешь, что ты делаешь настоящее кино! И, конечно, здесь работают большие профессионалы. Актеры, участвующие в сменах озвучивания – в восторге! Даже когда ты просто заходишь в здание Тонстудию – сразу хочется творить!» – отметила в комментарии для Mosfilm.ru режиссер Оксана Байрак.

Речевые студии № 9, 10, 11) предназначены для записи реплик и диалогов под видеоизображение. Большой объем помещений студий (площадь 130 кв. м) позволяет сохранить естественную окраску звука, что особенно важно при записи известных актеров с узнаваемыми голосами. Все студии имеют сетевой доступ к общему хранилищу Avid NEXIS, что позволяет работать одновременно в нескольких студиях с одним и тем же контентом.

Картина перенесет зрителей в Россию начала XIX века, когда судьбы представителей аристократии переплетаются с событиями Отечественной войны 1812 года. В центре истории — любовь и верность, честь и предательство, мир и война, раскрытые через судьбы ярких и сложных героев. Авторы ставят перед собой цель не переосмыслить, а воссоздать мир Толстого в его подлинном звучании — с уважением к тексту, эпохе и характерам.

Еще одну съемочную смену на «Мосфильме» группа проведёт в апреле. Экранизация романа-эпопеи Льва Николаевича Толстого «Война и мир» должна выйти в прокат 18 февраля 2027 года. Дистрибьютором проекта выступит компания «Атмосфера кино».

«Война и мир» (2027, в производстве)

Киноконцерн «Мосфильм» запустил в производство новый полнометражный фильм, рабочим названием которого стало «Выжить во льдах». Съемочная группа уже приступила к работе в Мурманской области, где для воссоздания атмосферы Антарктиды возведен впечатляющий комплекс декораций, точно передающий облик легендарной станции «Восток» начала 80-х годов прошлого века.

ПОЧЕМУ МУРМАНСКАЯ ОБЛАСТЬ ЗАМЕНИЛА АНТАРКТИДУ

Выбор места для натурных съемок не был случайным. Регион идеально подошел создателям по ряду причин. Здесь, в окрестностях Заполярного, суровый ландшафт органично сочетается с устойчивым снежным покровом, при этом климатические условия остаются более щадящими для работы сложной кинотехники по сравнению с настоящим Южным полюсом.

«МОСФИЛЬМ» СОЗДАЕТ КИНО СВОИМИ СИЛАМИ

Для Киноконцерна этот проект имеет особое значение, поскольку он реализуется исключительно на собственные средства студии, без привлечения государственного или спонсорского финансирования.

ПРЯМАЯ РЕЧЬ РЕЖИССЕРА

«Мы не копировали слепо какой-то один объект, но, безусловно, наша станция очень похожа на ту старую “Восток”, которая существовала в начале 80-х. Сейчас там все по-другому, модульно и современно, а раньше это был комплекс отдельных построек. Художникам удалось передать эту фактуру: здесь много металла, все строения полноценные, крепкие. Это не картонные коробки, а настоящие сооружения», — рассказал Александр Зачиняев.

АНТАРКТИЧЕСКИЙ ВЕЗДЕХОД И ТРАДИЦИОННАЯ ТАРЕЛКА

Отдельного внимания заслуживает воссозданная для фильма техника. На фоне заснеженной равнины особенно впечатляюще выглядит легендарный антарктический вездеход «Харьковчанка» — огромная машина на гусеничном ходу. Ее внешний вид тщательно проработан: краска специально состарена и имеет цветовую гамму, характерную для 1980-х годов, что сразу создает впечатление суровой эксплуатации. Рядом с вездеходом установлен и макет самолета.

По традиции, после отработки первой сцены режиссер Александр Зачиняев разбил о штатив «тарелку» — специальный кинематографический атрибут с информацией о фильме и автографами участников съемок, пожелав коллегам удачи.

Съемочный процесс в Мурманской области займет 17 смен. В этот период будет отснят весь блок натурных сцен, включая проезды вездехода, общие планы и сцены у топливохранилища. Все остальные интерьеры, в том числе внутренние помещения станции, будут воссозданы в павильонах «Мосфильма», где работа над картиной продолжится после возвращения группы из Заполярья.

Производством картины занимается Фонд поддержки культуры и искусства «Искусство на все времена». Проект уже получил удостоверение национального фильма (УНФ № 40828), что, по словам создателей, подтверждает его соответствие профессиональным стандартам российского кинематографа.

«Это был мой первый опыт съёмки на «Мосфильме», и он оставил у меня очень сильные впечатления. Атмосфера, аутентичность локаций и работа с командой помогли мне глубже почувствовать эпоху и моего персонажа — итальянского модельера. Костюм был очень красивым и помог создать полное ощущение времени. Мне было очень приятно участвовать в этом проекте, и этот опыт стал для меня по-настоящему вдохновляющим!» – поделился впечатлениями Томас Саганеити.

Идея проекта родилась у съемочной группы под впечатлением от натурной площадки «Мосфильма», воссоздающей старую Москву и Санкт-Петербург. Именно здесь были сняты многие сцены фильма, включая проходки по историческим декорациям и эпизоды в интерьерах. Для создания аутентичной атмосферы начала прошлого века художники картины широко использовали реквизит и костюмы из мосфильмовской коллекции.

Создатели подчеркивают, что их фильм — это не строгая экранизация, а творческая фантазия на тему того, каким мог быть юный Остап. Повествование вплетает в себя мотивы чеховских рассказов — «Мальчики», «Ванька» и «Злоумышленник», что придает истории дополнительную глубину и жизненность. Сценарий вырос из небольших новелл в полноценную полнометражную ленту, рассказывающую о том, как находчивость и врожденное чувство справедливости будущего «великого комбинатора» проявляются уже в детстве.

«Мы поняли, что современные дети не знают, кто такой Андрей Миронов, не читали «12 стульев» и «Золотого теленка», с рассказами Чехова тоже знакомы слабо, или вовсе не знают. И тогда мы задумали наш фильм таким образом, чтобы через приключения таких же ребят, как они, пробудить интерес у зрителей-современных детей к чтению. Это стало для нас определенной миссией, просветительской задачей. Мы пофантазировали, что могло происходить с Остапом, когда ему было 13 лет, и переплели это с духом авантюризма и поэзией того времени, используя мотивы детских рассказов Чехова. Например, Остап в нашей картине помогает Ваньке Жукову найти его деда, чтобы то самое знаменитое письмо все-таки дошло до адресата», — рассказала Mosfilm.ru режиссер Лада Меркулова.

Сейчас картина находится в стадии постпроизводства. Уже завершен черновой монтаж, в мосфильмовской Тонстудии осуществлялось озвучивание и подготовка к шумовому оформлению. Создатели планируют закончить работу над фильмом к середине весны, после чего приступят к поиску дистрибьютора для проката.

Фото предоставлены пресс-службой проекта