25.02.2026. Шоу «Ну-ка, все вместе! Хором!»: съемки в 1-м павильоне «Мосфильма». С 20 февраля в 21:30 в эфире телеканала «Россия» – третий сезон шоу «Ну-ка, все вместе! Хором!».

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

25 февраля 2026

Редакция новостей

48

С 20 февраля в 21:30 в эфире телеканала «Россия» – третий сезон шоу «Ну-ка, все вместе! Хором!». Легендарная сотня, которая отвечает за беспристрастное судейство, снова в сборе. Их главная задача – выбрать лучшего из лучших коллективов страны. Бессменный тандем шоу – ведущий Николай Басков и лидер сотни Сергей Лазарев.

Новый сезон «Ну-ка, все вместе! Хором!» открыла специальный гость – Надежда Бабкина, основатель и художественный руководитель вокального ансамбля «Русская песня», отметившего в прошлом году 50-летие. Своим зажигательным исполнением она, как всегда, зарядила конкурс праздничным настроением, а затем присоединилась к сотне музыкальных экспертов.

«Я обожаю хоровое пение, потому что в нем можно утонуть. Когда на сцену выходят совсем молодые девчонки и мальчишки, которые хотят заявить о себе миру, я чувствую восторг, восхищение и радость. Для меня важно звучание тембра, честность, мелодичность. Когда это все вместе собирается, то дает духовную силу, и у человека начинает просыпаться то, что давно, возможно, спит – некие струны души. Очень важна энергия. Она может быть в тихом, тембральном произведении, а может – на развороте, во всю прыть. Проект «Ну-ка, все вместе! Хором!» дает возможность оценить нашу духовность, важнейшие, несправедливо забытые ценности, которые существуют много веков»- отметила Надежда Бабкина в комментарии для Mosfilm.ru.

В первой конкурсной волне участников за Кубок шоу и 5 миллионов рублей сразятся восемь коллективов. На сцену гранд-шоу выйдут от четырех до семидесяти человек. Музыкальный репертуар конкурсантов разнообразен – от классических партий до ультрасовременных аранжировок и композиций. Каждый коллектив придаст своим номерам неповторимое звучание и стиль. Знакомые ноты заиграют по-новому, а старые хиты обретут свежее дыхание.

В ближайшем выпуске на сцену выйдут вокальная группа «КВАТРО original», вокальный квартет «Malina», техно-хор «Palestrina» и детский хор «Аврора» из Москвы, ансамбль «Толока» и хор Валаамского монастыря из Санкт-Петербурга, женский хор «Девчата» из Твери и мужской хор Ансамбля песни и танца Национальной гвардии Республики Казахстан.

В жюри как постоянные музыкальные эксперты, без которых уже невозможно представить шоу, – Николай Ерохин, Альберт Жалилов, Алина Яровая, Марина Фирсова, Олеся Евстигнеева, Андрей Билль, Настя Крайнова, Владимир и Антон Коробка, Георгий Колдун, Акула, Гарри Краулис, Александр Пенкин, так и новые судьи – лидер группы «Pizza» Сергей Приказчиков, певица Оксана Казакова, полуфиналист прошлого сезона Евгений Гаранин. На стене появились и победители второго сезона «Ну-ка, все вместе! Хором!» – основатель и художественный руководитель «Капеллы Дмитрия Железнова» Дмитрий Железнов и руководители «Хора русской песни» Владимирского областного музыкального колледжа им. А.П. Бородина Ольга Козырева и Максим Фадеев.

Масштаб «Ну-ка, все вместе! Хором!» грандиозный.

Вокальное шоу – сложный проект с точки зрения производства. На телеконкурсе используются не только масштабные декорации, но и сложное программное обеспечение. По оценкам продюсеров шоу, для реализации столь масштабного проекта в 1-м павильоне «Мосфильма» созданы оптимальные условия: и по габаритам, и по высоте потолков, звукоизоляции, монтажу декораций и пр. С каждым сезоном вокальное шоу продолжает все больше удивлять и покорять зрителей, а число его поклонников непрестанно растет. И это только начало большого пути: новые вершины еще впереди. Кто же получит первые заветные 100 баллов от сотни, – узнаем в ближайшую пятницу! Не пропустите!

Выпуски нового сезона будут доступны на медиаплатформе «Смотрим»

Производство: ВайТ Медиа, фото телеканала «Россия».

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

23.02.2026. «АНДРЕЙ РУБЛЕВ» – история создания фильма– архивные документы (часть 7)Представляем вашему вниманию седьмую публикацию из цикла материалов об истории создания фильма «Андрей Рублев» режиссера Андрея Тарковского.

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

После многочисленных требований провести сокращение фильме из-за излишней ( по мнению членов художественных советов объединения, студии и др вышестоящих организаций) затянутости, Андрей Тарковский был вынужден согласиться сократить часть сцен и объектов, среди которых:

Список сцен и объектов для сокращения

Только после таких сокращений 25 августа 1966 года в Комитет по кинематографии был направлен АКТ о выпуске на экран полнометражного кинофильма «Страсти по Андрею». В подготовленном тексте акта отмечалось: «Фильм был представлен Главному управлению художественной кинематографии Комитета по кинематографии на одной пленке 6 августа 1966 года и разрешен Комитетом по кинематографии при Совете Министров СССР к выпуску на экран с монтажными правками». Этот акт был передан на утверждение Заместителю Председателя Комитета по кинематографии при Совете министров СССР В. Баскакову. Однако даже этот сокращенный вариант фильма не был утвержден, и Тарковскому было «предложено» вновь изменить уже казалось бы готовую картину.

30 августа 1966 г. Тарковский пишет письмо и. о. Начальника Главного Управления художественной кинематографии Е. Суркову:

«…В связи с соображениями о неточно смонтированных сценах и сокращениями укорочены и тем самым улучшены в монтаже следующие эпи­зоды;

….2) Выброшена сцена ухода Андрея, Кирилла и Данилы из Троицы по причине неясности сюжетного хода и пластической ее пестроты в связи со стыком с последующим проходом героев по полю под дождём.

3) Сокращена 1-я сцена со скоморохом – выброшена половина круговой панорамы перед появлением дружинников.

   Перезаписана вся эта сцена с целью сделать ясным социаль­ный мотив в содержании песни скомороха.

    Также перемонтированы некоторые кадры внутри этой сцены.

….5) Сокращен текст “писания” существующий как внутренний мо­нолог Кирилла в сцене приглашения Феофаном Андрея Рублева в Москву.

6) Сокращена сцена с гонцом в эпизоде приглашения Андрея в Москву.

…8) Сильно сокращена и прояснена сцена Феофана, Андрея и его ученика Фомы в весеннем лесу.

Выброшен чересчур иллюстративный “пролёт” лебедя в конце этого эпизода…»

Тарковский вынужден согласиться на все замечания, в этом письме приводится 23 пункта, по которым проведены кардинальные исправления и сокращения.

Однако в конце письма режиссер пытается убедить руководство разрешить внести необходимые дополнения:

Письмо режиссера Андрея Тарковского

К этому времени борьба за фильм крайне утомила А. Тарковского, его силы – моральные, физические и творческие – были на исходе.

9 сентября 1966 года директор картины Т. Огородникова и директор VI Творческого Объединения П. Данильянц по просьбе А. Тарковского обратились к руководству киностудии «Мосфильм» о предоставлении ему отпуска в связи с переутомлением.

«…2-го сентября 1966 года на расширенном совещании Коллегии комитета по кинематографии при Совете Министров СССР с участием ведущих мастеров Художественной кинематографии был обсужден сданный студией 29 июля 1966 г, и принятый 25-го августа 1966 г. Комитетом по кинематографии при Совете Министров СССР фильм “Страсти по Андрею”.

Отмечая идейно-художественные достоинства фильма как выдающегося произведения киноискусства, участники совещания наряду с высокой оценкой качества фильма сочли необходимым предложить режиссеру-постановщику А. Тарковскому произвести монтажные сокращения в целях освободить фильм от отдельных кадров и эпизодов натуралистического характера и сократить полезный метраж в целом по фильму.

Режиссер-постановщик А.Тарковский, согласившись с необходимостью внесения ряда монтажных поправок, обра­тился с просьбой предоставить ему, в связи с переутомленностью, отпуск и разрешить завершить уточнения в монтаже фильма параллельно с изготовлением исходных материалов.

Учитывая вышеизложенное генеральная дирекция и ру­ководство Главного Управления дали согласие удовлетворить просьбу т. Тарковского представить ему отпуск и разрешили возобновить работы по монтажу и изготовлению исходных материалов после возвращения из отпуска.

В связи с этим просим продлить срок сдачи исходных материалов по фильму ”Страсти по Андрею” до 20 декабря с.г.»

24 октября 1966 года состоялось очередное заседание Художественного Совета 6 Творческого Объединения, на котором шла горячая дискуссия о сокращениях:

Юрий Бондарев ( писатель, редактор объединения)

«…Фильм “Андрей Рублев” мне очень нравится. Я считаю, что в нем многое гениально. В картине есть отдельные длинноты, иногда сюжетики, долго, например, показана плывущая женщина, это беллетристика, затянут коло­кол, эпизод реки. Были и еще длинноты, много пульсирующей крови… В целом же картина мне страшно нравится».

Елизар Мальцев (писатель)

«…Картина “Страсти по Андрею” может стать высоким произведением искусства. Но меня все время не оставляло ощущение, что режиссеру не хватает чувства меры. Мною руководит желание помочь картине, и я внутренне убежден ,что в фильме есть длинноты, есть мусор. Малоинтересны скоморохи, это искусственно и натужно, не нравит­ся мне драка мужиков».

Владимир Крепс (писатель, сценарист)

«…Я хочу провести аналогию с к/к “Первый учитель”, по которой в свое время тоже было много разговоров о необходимости купюр, особенно по линии натуралистических жестокостей. Сейчас эта картина имеет большой вполне заслуженный успех. Так вот к/к ” Андрей Рублев” имеет сейчас, по моему мнению, глобальное значение».

Владимир Наумов (режиссер, руководитель 6 Творческого Объединения)

…Картине в том виде, в каком мы сегодня ее видели, грозит большая опасность, ее может собрать микроб скуки. Картина непомерно затянута. Ощущение целого в этой картине у меня утрачивается, в середине она ломается. Фильм этот очень силен правдой, хроникальностью событий, поэтому надо изымать все фальшивые вещи…»

Людмила Фейгинова (редактор объединения)

«Все задумано и снято большими кусками и имеет свой ритм, выбрасывать практически ничего невозможно».

Александр Алов (режиссер, руководитель 6 Творческого Объединения)

« Наша общая позиция, отношение объединения к кар­тине ” Страсти по Андрею” на всех трудных этапах ее соз­дания совершенно безукоризненны. Мы всегда были вместе с Тарковским в самые критические моменты. Сейчас картина принята, и нами в наших высказываниях руково­дит не боязнь каких-то грозных выводов, а единственное горячее стремление сделать картину лучше. Картина очень затянута, отсюда ее многозначительность.

Я самый горячий поклонник фильма, но тем не менее, я согласен со всеми, что картина непомерно длинна. Скоморохи безумно затянуты, долог Владимир, много жестокостей. Эпизоды с лошадью и собакой я просто не могу видеть.Предложения Наумова очень конкретны.Я за то, чтобы картина стала короче на 300 м».

Андрей Тарковский:

Мы вступаем в противоречия по отношению друг к другу.

Мой Худсовет более широк, картину смотрели многие люди, и их мнения разноречивы.

…Из всех 24 пунктов, связанных с монтажными поправками, в сегодняшнем варианте не учтены, м. б., только 3 поправки.

Согласен с замечаниями насчет философских разговоров, которые, конечно, должны быть более специфическими и неповторимыми, но эти уж беда и ошибка заложены в самом сценарии, в котором была зало­жена непропорциональность смысла сказанного по отношению к ко­личеству текста.

Я пытался выбрасывать первую часть казни, это не получается. С Владимиром не знаю, как поступать, кадры падения со стены можно срезать.

Старика с палкой изъять нельзя, т. к. без него не будет эпи­зода, все об этом кадре говорят, и я согласен с этим, а вырезать нельзя.

Если послушать всех, то получается, что надо выбросить еще 300 метров, пожелания превалируют над возможностями».

Уже через два дня после этого заседания члены Худсовета собрались для обсуждения монтажных поправок по фильму. И снова Тарковскому приходилось отстаивать свою позицию:

«…Разговор на Худсовете произвел подавляющее впечатление. Предложения членов Худсовета не нашли общего решения в смысле конкретного исполнения общего желания сделать картину короче. Я в затруднительном положении, т. к. ничего конкретного на Худсовете не было предложено, хотя разговор был длительным и подробным.

Сегодня предложения более конструктивны и конкретны.

Но если я вырежу: второй кусок с ослеплением, сокращу на ½ Владимир (Петра, лошадь), выброшу собаку, казнь, келью Кирилла, ретроспекцию, сцену после сцены с Марфой, часть сцены Феофана с Андреем – финал, возвращение Кирилла плюс то, что предлагали на Худсовете – Вы себе представляете эту картину?…Картина потеряет свое лицо».

В результате Худсовет делает однозначный вывод:

Решение художественного совета

А. Тарковский решает бороться за судьбу картины дальше. Продолжение следует.

Фото: «Информационный центр «Мосфильм-Инфо», при использовании ссылка на источник обязательна.

ПРОДОЛЖЕНИЕ

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

24.02.2026. Новейшая реставрация фильма «Андрей Рублёв» в 4К вышла на большие экраны. Премьера отреставрированной в 4K версии художественного фильма “Андрей Рублёв” Андрея Тарковского состоялась в мосфильмовском “Центре Кино”.

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

24 февраля 2026

Редакция новостей

50

Премьера отреставрированной в 4K версии художественного фильма “Андрей Рублёв” Андрея Тарковского состоялась в мосфильмовском “Центре Кино”. Фильм представили генеральный директор “Мосфильма” Карен Шахназаров, народный артист РФ Николай Бурляев, который в юности сыграл колокольщика, что стало для него прорывом в профессии, а также – народный артист РФ Юрий Назаров, исполнивший роли двух князей.

«Мы делаем эту премьеру по нескольким причинам. Во-первых, это новая реставрация уже в 4K. Во-вторых, в этом году 60 лет со дня выхода этой картины на экран. Я смотрел ее первый раз именно 60 лет назад в кинотеатре “Прогресс”, и должен сказать что тогда она произвела на меня очень сильное впечатление. Это, безусловно выдающееся произведение, которое выдерживает годы и его до сих пор смотрит весь мир», – обратился со сцены к зрителям Карен Шахназаров.

Режиссер добавил, что работу Тарковского следует смотреть именно на большом экране, потому что она создавалась для такого формата. Он также пригласил на сцену работавших над реставрацией специалистов – Ирину Агафонову, Екатерину Соловьеву, Марину Алексахину, Михаила Тусматова – и поблагодарил за проделанный труд. «За моей спиной стоят те люди, которые делают эту реставрацию. Это, вообще-то, очень сложная, трудоемкая и муторная работа. Некоторые думают, что реставрация – это просто сканирование, но нет – вычищается каждый кадр», – рассказал он. По словам Карена Шахназарова, работа над реставрацией «Андрея Рублева» заняла в общей сложности около двух месяцев.

Премьера собрала полный зал кинотеатра «Центр Кино» (Синема Парк Мосфильм), а с 22 февраля фильм вышел в повторный прокат в залах Москвы, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Перми, Ростова-на-Дону и других городов. Отмечается, что география будет расширяться, чтобы зрители смогли увидеть картину так, как она была задумана автором – в современном качестве и на большом экране.

«Фильм был запрещен, лет семь был на полке, дальше через камни прорвался в этот мир. Его стали показывать по отдельным кинотеатрам, теперь он будет идти по всей России. Как говорил Лермонтов, есть чувство правды в сердце человека. Я искренне благодарю и Карена Георгиевича, и этих подвижников замечательных, которые занимаются спасением и продлением жизни великих фильмов. Да храни всех Господь! А чиновникам я бы порекомендовал не забывать, что в нашей культуре есть Андрей Тарковский, который говорил, что художник, который не верит в создателя, не может быть художником», – сказал Николай Бурляев.

Николай Бурляев отметил, что еще при первом знакомстве с Андреем Арсеньевичем сразу признал в нем гения: “По всем внешним признакам Тарковский был абсолютно таким же, как и мы – играл на гитаре Высоцкого, ухаживал за дамами… но по его глазам было видно, что он находился совершенно в ином измерении”.

Со сцены кинозала Юрий Назаров сделал акцент на том, что фильм “Андрей Рублев” представляет собой “двойной автопортрет” – самого Тарковского, чье видение пронзает всю картину, и Анатолия Солоницына, гениально исполнившего роль иконописца. “Ведь это наша история, культура, верность”, – сказал Назаров. Он также поблагодарил реставраторов за то, что те подарили картине новую жизнь.

В планах киностудии – выпуск в 2026 году в повторный кинотеатральный прокат еще нескольких картин Андрея Тарковского, снятых режиссером на “Мосфильме”: “Солярис”, “Зеркало”, “Сталкер”, “Иваново детство”. Все ленты также прошли покадровую цифровую реставрацию изображения и звука.

О фильме

Идея фильма о иконописце принадлежала актеру Василию Ливанову, который видел себя в главной роли и придумал первоначальное название – “Страсти по Андрею”. Заявку на картину Тарковский подал еще в 1961 году. Съемки, растянувшиеся на годы, проходили в Суздале, Пскове, Владимире и Москве.

Андрея Рублева в картине сыграл Анатолий Солоницын, чтобы правдоподобно показать обет молчания, актер действительно не разговаривал четыре месяца. Также в ленте снялись Ролан Быков, Иван Лапиков, Юрий Никулин, Николай Граббе и Михаил Кононов.

Картина была подвергнута жесткой критике и фактически запрещена. Ее триумф на Каннском кинофестивале в 1969 году состоялся отчасти вопреки воле кинематографического начальства. В ограниченный советский прокат лента вышла только в 1971 году в сокращенном виде, а полная версия увидела свет лишь в период перестройки.

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

20.02.2026. С Днем защитника Отечества! Поздравление Карена Шахназарова.

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

Уважаемые коллеги, дорогие друзья!

Поздравляю вас с Днём защитника Отечества!

Верность присяге и Отечеству, доблесть и честь — это тот нравственный стержень, который веками скрепляет нашу армию и флот. Это живая нить памяти, передающаяся из поколения в поколение, связывающая подвиги наших дедов и отцов с героизмом сегодняшнего дня.

Мы отдаём дань искреннего уважения и благодарности всем поколениям защитников — тем, кто с честью исполнял свой воинский долг в советские годы и сегодня, кто прошёл через локальные конфликты и горячие точки. И, безусловно, наш низкий поклон и всецелая поддержка — участникам Специальной военной операции, российским солдатам, офицерам и добровольцам. В них сегодня — сила и несокрушимость России, её безопасность и уверенное будущее.

Наша задача сейчас — быть рядом с теми, кто на передовой. «Мосфильм» активно помогает бойцам и их семьям, для нас это не просто слова, а конкретные дела. Некоторые наши сотрудники сегодня с оружием в руках защищают Россию. Ждем их возвращения с Победой!

В жизни, как и в кино, главное — оставаться человеком, профессионалом и патриотом. Желаю всем, кто носит или носил погоны, всем гражданам нашей великой страны крепости духа, мира в доме и уверенности в завтрашнем дне. Будьте достойны памяти предков и служите опорой для своих близких!

С праздником!

Генеральный директор
Киноконцерна «Мосфильм», кинорежиссёр, Народный артист РФ.

Карен Шахназаров

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

19.02.2026 «Андрей Рублев»: премьера новейшей реставрации на «Мосфильме» Дорогие друзья! Приглашаем вас посетить премьерный показ новейшей реставрации в 4К художественного фильма «Андрей Рублёв»

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

19 февраля 2026

Редакция новостей

47

Дорогие друзья! Приглашаем вас посетить премьерный показ новейшей реставрации в 4К художественного фильма «Андрей Рублёв» (реж. А. Тарковский, 1966). Премьера отреставрированной версии приурочена к 60-летию фильма, а также выходу ленты в повторный прокат и состоится 21 февраля в «Центре Кино» (кинотеатр «Синема парк Мосфильм»).


Киноконцерн «Мосфильм» возвращает на большой экран одну из вершин мирового кинематографа – легендарную картину Андрея Тарковского «Андрей Рублев». Фильм выйдет в широкий прокат в формате новейшей цифровой реставрации с качеством изображения 4К и восстановленным звуком. Начало показа 21 февраля – в 17-00 (16-00 – сбор гостей и прессы), главный зал кинотеатра «Центр кино» (Мосфильм Синема парк, Мосфильмовская улица, дом 1, стр. 44).

Фильм представят:

Карен Георгиевич Шахназаров – генеральный директор «Мосфильма», кинорежиссер, Лауреат Государственных премий РФ, Народный артист РФ

Николай Петрович Бурляев – Депутат Государственной Думы РФ, Народный артист РФ, исполнитель одной из главных ролей в фильме «Андрей Рублёв»

Юрий Владимирович Назаров – Народный артист РФ, исполнитель ролей в фильме «Андрей Рублёв»

pr@mosfilm.ru

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

18.02.2026. Государственный академический русский хор имени А.В. Свешникова в 1-й музыкальной студии «Мосфильма». В легендарной Первой музыкальной студии «Мосфильма» началась запись Литургии Святого Иоанна Златоуста Сергея Рахманинова в исполнении Государственного академического русского хора имени А. В. Свешникова. Проект реализуется по заказу старейшей звукозаписывающей компании России — фирмы «Мелодия».

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

18 февраля 2026

Редакция новостей

24

В легендарной Первой музыкальной студии «Мосфильма» началась запись Литургии Святого Иоанна Златоуста Сергея Рахманинова в исполнении Государственного академического русского хора имени А. В. Свешникова. Проект реализуется по заказу старейшей звукозаписывающей компании России — фирмы «Мелодия».

Художественный руководитель коллектива Екатерина Антоненко рассказала, что масштабная студийная работа рассчитана на четыре сессии. В первый день записи, который прошел на «Мосфильме», хор приступил к работе над двенадцатью песнопениями, объединенными в цикл по принципу тематического и драматургического контраста.

В проекте задействовано около 50 артистов хора. Итогом сотрудничества легендарного коллектива, крупнейшего лейбла и главной киностудии страны станет цифровое издание знаменитого произведения Рахманинова.

Екатерина Антоненко отметила, что работа в стенах «Мосфильма» отличается особым комфортом и технологичностью. По ее словам, акустика студии, где записывались саундтреки к сотням культовых фильмов и симфонические программы, не создает излишнего «красивого шлейфа», но дает ясную и чистую картину звука, что критически важно для хоровой записи.

Говоря о специфике процесса, худрук хора подчеркнула фундаментальное различие между концертным исполнением и работой в студии.

«Идеальная запись — это, конечно, несколько попыток, — поделилась с Mosfilm.ru Екатерина Антоненко. — Вживую у тебя всего один дубль, и это очень собирает, держит в тонусе. Но держать такую концентрацию долгое время невероятно сложно, поэтому запись дает возможность сделать несколько вариантов и выбрать лучший. Однако, когда материал хорошо известен, как в случае с Рахманиновым, это всегда коварно: каждый изъян становится заметен как под микроскопом».

Художественный руководитель хора Екатерина Антоненко

На момент беседы коллектив успел отработать первые два часа первой смены. Впереди у хора имени Свешникова еще три студийных дня, чтобы зафиксировать одно из самых значительных духовных сочинений XX века для будущих поколений слушателей.

СПРАВОЧНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:

Государственный академический русский хор имени А.В. СВЕШНИКОВА – всемирно известный российский коллектив, занимающий одну из ведущих позиций в отечественном и мировом хоровом исполнительстве.

Важнейшую роль в формировании творческого облика коллектива, основанного в 1936 году, сыграла деятельность двух мастеров хорового искусства – первых художественных руководителей Госхора Н.М. Данилина и А.В. Свешникова.

Уже в период становления Госхор уверенно занял позицию флагмана отечественного хорового исполнительства. Многие годы хор служил творческой лабораторией для новой советской музыки. Под руководством А.В. Свешникова хором впервые были исполнены сочинения Д. Д. Шостаковича, Г. В. Свиридова, В.Я. Шебалина, Ю.А. Шапорина, Р.К. Щедрина, Е.К. Голубева, А.Я. Эшпая и других композиторов.

Художественный руководитель – Екатерина Антоненко.

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

17.02.2026. Звуки далекой планеты: как на «Мосфильме» создают аудиомир нового фильма с Юрой Борисовым. На производственно-технической базе мосфильмовской Тонстудии осуществляется звуковое постпроизводство фильма «Девятая планета» – фантастического боевика со звездным составом (кинокомпания СТВ).

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

17 февраля 2026

Редакция новостей

45

На производственно-технической базе мосфильмовской Тонстудии осуществляется звуковое постпроизводство фильма «Девятая планета» – фантастического боевика со звездным составом (кинокомпания СТВ). В ленте режиссера-дебютанта Николая Рыбникова сыграет покоривший Каннский фестиваль Юра Борисов, одна из самых ярких звезд российского кино Ирина Старшенбаум и еще несколько известных артистов. О работе над звуком к картине Mosfilm.ru рассказал звукорежиссер Павел Стасенко (студия «Атмосфера», на фото).

– В какой стадии находится звуковое построизводство картины «Девятая планета»?

– Проект находится в работе по звуковому постпродакшену с августа 2025 года. Проведено речевое и шумовое озвучивание, смонтированы фоновые шумы и часть звуковых эффектов, начаты премиксы.

– Студия «Атмосфера» полностью ведет звуковое постпроизводство проекта?

– Да, над проектом работают ведущие звукорежиссеры студии «Атмосфера» – Павел Дореули, Павел Стасенко, Дмитрий Васильев, Андрей Киреев, Алмаз Сахипов, Андрей Гущин и другие.

– «Девятая планета» – фантастическая картина. Потребовался ли «саунд-дизайн»? Или в части озвучивания картины все более-менее традиционно, согласно канонам и стандартам?

– Стандартных проектов не бывает. В «Девятой планете» действие происходит параллельно в двух локациях – в привычной нам современной Москве и, собственно, на непонятной и чуждой планете. Естественно, мы стараемся звуком сделать этот контраст максимальным. Тем более, поскольку Девятая планета сопротивляется вторжению туда людей: быт там устроен по принципу военизированной квазикорпорации, а разумные аборигены принимают порой формы совершенно чуждые и непонятные нашему сознанию. Вот на стыке этого конфликта и происходит действие фильма. А побеждает, конечно – любовь!

– Много ли в картине будет звука с «площадки»? А что, наоборот, пришлось «дописывать»?

– С площадки, как обычно, берем в основном речь. Хотя там было записано довольно много разнообразного материала. Исходя из задач – приходится часто искать не совсем обычное звучание для привычных предметов. С одной стороны, чтобы подчеркнуть местами жанр фильма; с другой, обозначить копирование биологической квазиразумной сущностью технологических достижений техногенной цивилизации.

– Много ли в фильме музыки? Отражает ли она, на ваш взгляд, драматургию фильма – подчеркивает какие-то темы, расставляет акценты? Кто выступил композитором?

– Композитор фильма – Константин Познеков. На данный момент поиск музыкального решения не завершен, но те наработки которые есть – впечатляют. Конечно, самая эмоционально заряженная часть звуковой партитуры – музыка. Так что музыка не просто подчеркивает драматургию, она во многом ее создает.

«После несчастного случая в сознании автомеханика Димы Хруста вспыхивают воспоминания о службе на Девятой планете: удивительные пейзажи, база землян, сражения с чудовищами, друзья и любимая девушка Полина, которую он однажды спас… Сослуживцы Хруста крутят пальцем у виска, ведь у них совершенно другие — обычные армейские — воспоминания. Но когда Дима в реальной жизни встречает Полину, он уже не сомневается: кто-то скорректировал им всем память. Кто и зачем? Правду можно узнать, только вернувшись на опасную планету», – сообщается в аннотации картины «Девятая планета».

Съемки картины проходили в Москве, Марокко, на острове Сокотра в Йемене и побережье Индийского океана. Дистрибьютором выступила компания «Централ Партнершип». Премьера намечена на 24 сентября 2026 года.

Сергей Сельянов, продюсер: «Можно сказать, что серьезное фэнтези — Terra Incognita для российской индустрии. Нам всегда интересно найти ключик к новому жанру, попытаться открыть его широкому зрителю, как мы сделали со сказками. У нас молодой режиссер на проекте — Николай Рыбников. А как иначе рекрутировать новые лица в индустрию, если не приглашать в масштабное кино новых молодых режиссеров? Это риск, но это еще и появление новых идей, свежего взгляда».

«Девятая планета» (16+)

Жанр: фантастика, боевик
Режиссер: Николай Рыбников
Сценарий: Игорь Ткаченко
Продюсеры: Сергей Сельянов, Ефим Любинский, Тина Канделаки, Аля Сомкина, Александра Любинская
Оператор: Александр Дмитриев
Композитор: Константин Познеков
Художники: Сергей Тырин, Евгения Рублина, Марина Михневич
В главных ролях: Юра Борисов, Ирина Старшенбаум, Алексей Серебряков, Максим Емельянов, Даниил Спиваковский, Константин Белошапка, Семен Литвинов, Данил Стеклов, Николай Евстафьев, Вадим Пироженко и др.
Производство: Кинокомпания СТВ, телекомпания «Дикси ТВ», «Газпром-Медиа Холдинг» При поддержке Фонда Кино
Премьера в России: 24 сентября 2026, «Централ Партнершип»

Фото: кинокомпания СТВ

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

16.02.2026. Проекты телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция»: лица, тайны, история киностудии!Телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» представляет спецпроект «Золотые легенды Мосфильма».

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

16 февраля 2026

Редакция новостей

26

Телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» представляет спецпроект «Золотые легенды Мосфильма». Его герои – «звезды» Мосфильма, проживающие в Санкт- Петербурге. Ведущий цикла – Дмитрий Харатьян встречается с легендарными актерами, которые в разные годы снимались на главной киностудии страны и внесли свой вклад в «Золотую коллекцию Мосфильма».

Вместе с ведущим проекта мы побывали в гостях у Игоря Скляра, Сергея Мигицко и Михаила Боярского. Это были необыкновенные встречи, наполненные искрометными актерским историям, воспоминаниями о Мосфильме, своей молодости, первыми впечатлениями с киностудии и съемках в фильмах, ставших классикой отечественного кино.

Также в эфире телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция» продолжается документальный цикл «Мосфильм. Золотой век». Программа выходит в эфир с 2024 года. Первый сезон вышел в год 100-летия киностудии и повествует об истории «Мосфильм». Каждый из фильмов (хронометраж 8 минут) посвящен одной теме: легендарные режиссеры, операторы, артисты; история создания любимых фильмов, архитектура киностудии, техническое оснащение, киножанры, работа подразделений студии сегодня… Всего в эфир уже вышло 49 выпусков! В настоящий момент идут съемки новых программ.

Смотрите цикл «Мосфильм. Золотой век» еженедельно по субботам в 21.20 на канале «Мосфильм. Золотая коллекция». Ведущий программы – Народный артист РФ Дмитрий Харатьян.

17 февраля в рамках Национальной Премии в области многоканального цифрового телевидения «Большая цифра состоится награждение» спецпроекта канала «Мосфильм. Золотая коллекция» – программы «Навстречу победе» (2 серии).

Программа рассказывает о военных фильмах киноконцерна «Мосфильм», которые снимались в Калининградской области, в том числе «Встреча на Эльбе», «Весна на Одере», «Освобождение», «Щит и Меч», «Судьба человека» и другие. Ведущим проекта также выступает Дмитрий Харатьян.

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

13.02.2026 Фестиваль «В космос русской души» на «Мосфильме» С декабря в Национальном музее искусства и фотографии на «Мосфильме» открыта основная экспозиция «В космос русской души». Это первая и пока единственная выставка, побывавшая на борту Международной космической станции. Среди представленных работ — фотографии, сделанные с МКС летчиком-космонавтом и фотографом Олегом Кононенко.

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

13 февраля 2026

Редакция новостей

22

С декабря в Национальном музее искусства и фотографии на «Мосфильме» открыта основная экспозиция «В космос русской души». Это первая и пока единственная выставка, побывавшая на борту Международной космической станции. Среди представленных работ — фотографии, сделанные с МКС летчиком-космонавтом и фотографом Олегом Кононенко.


Экспозиция «В космос русской души» – это разговор не столько о физическом космическом пространстве, сколько о человеке. О разделяемых нами ценностях, о любви и вере — вере человека и вере в человечество, о памяти, которую хранят народы нашей страны. И всё же у проекта есть самое прямое отношение и к реальному космосу.

В галерее представлены уникальные фотоработы, принявшие участие в исторической выставке на МКС – тот самый комплект из 12 фотографий, который готовился к выходу в безвоздушное пространство, чтобы соединить искусство и космос. Куратором проекта выступил Герой России, командир отряда космонавтов Олег Кононенко.

Выставка «В космос русской души» на МКС

В залах музея организаторы экспозиции развернули перед зрителями целую художественную галактику. Ставропольские художники Наталья Литосова («Русский космос») и Олег Калайтанов («Высокий пульс») вступили в диалог форм и энергий — от фигуративной космической утопии до сгустков чистой живописной силы.

Особое измерение экспозиции придает собрание-наследие саратовского коллекционера Игоря Аскасева «Миры саратовских художников» (или «Галактикон»). Десять сферических планет из его легендарной коллекции стали зримым воплощением идеи всеохватности и многообразия русского искусства. Экспозицию дополняют работы из основной коллекции музея — «Симфония света» Самата и «Булгаковские полотна» Игоря Булгакова. Логотип фестиваля «В космос русской души» разработан главным художником центра ПроЛаб Олегом Корытовым.

Организаторы проекта подчеркивают, что экспозиция «В космос русской души» — не просто культурная инициатива. Это манифест и исследовательская программа, цель которой — через искусство, фотографию и поэзию отправиться в самое захватывающее путешествие: в бесконечные глубины национального духа, где рождаются мечты о космосе и общем будущем человечества.

Приглашаем вас в Национальный музей искусства и фотографии в Галерее на Мосфильме — увидеть подлинные космические фотографии и не только. Вглядеться в Землю с орбиты, почувствовать её хрупкость и величие, ощутить красоту нашего мира как части бесконечной Вселенной. Космос начинается ближе, чем кажется.

Москва, Мосфильмовская ул., 1с18
Каждый день, кроме понедельника
11:00–20:00

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.

12.02.2026 Из осколков в музейный экспонат: на «Мосфильме» восстановили скульптуру Екатерины II – копию фрагмента работы Опекушина

Источник: Киноконцерн Мосфильм – Важный отказ от ответственности находится в нижней части этой статьи.

12 февраля 2026

Пресс-служба

27

Спустя четверть века гипсовый слепок с мраморной статуи императрицы Екатерины II, созданной знаменитым монументалистом Александром Опекушиным, обрел вторую жизнь. Скульптор Дома костюма и реквизита «Мосфильма» Сергей Николаев превратил поврежденный фрагмент, десятилетиями пылившийся на складах, в полноценный выставочный бюст. Реставрация вернула к жизни не только гипс, но и интерес к забытому мастерству русских классицистов — стилю, который сегодня снова обретает ценность в мире большого искусства.


В мастерских «Мосфильма» хранится немало легендарных предметов, чья биография порой захватывает сильнее, чем сценарий исторического блокбастера. Одна из таких историй — бюст Екатерины Великой, который совсем недавно находился в плачевном состоянии, а сегодня готов к съемкам и экспонированию.

ИСТОРИЯ ЭКСПОНАТА

Путь экспоната на киностудию был долгим и извилистым. В запасниках одного из столичных музеев долгое время хранился подлинник трехметровой мраморной статуи Екатерины Второй, заказанной Московской городской думой в конце XIX века. Автором композиции «Екатерина Великая» был Александр Михайлович Опекушин — академик, «звезда» своего времени, создатель памятника Пушкину на Тверском бульваре. Для своей работы он выбрал превосходный каррарский мрамор — благородный, сероватый, с мельчайшими искрами, которые делают камень живым даже спустя столетия.

Скульптура А.М. Опекушина «Екатерина Великая» в музее-заповеднике «Царицыно»

После Октябрьской революции 1917 года скульптуру вывезли в Государственный музей изящных искусств. Не один раз над ней нависала угроза уничтожения. Спас её директор ГМИИ имени А.С. Пушкина скульптор С. Д. Меркуров, «спрятав» у своих друзей в Армении. На рубеже 2000-х годов, мастера Всесоюзного художественно‑производственного комбината им. Е.В. Вучетича сняли со скульптуры форму и отлили копию. Но жизнь этого слепка с самого начала была непростой: он не имел целостной композиции и долгие годы хранился как неучтенный элемент. Когда комбинат Вучетича, прекратил существование – из-за невозможности содержать огромные площади, началась череда мучительных переездов. Коллекцию перевозили с места на место, и этот гипсовый «осколок» кочевал вместе с другими экспонатами, постепенно приходя в негодность. Несколько лет назад экспонат был передан на «Мосфильм».

РЕСТАВРАЦИЯ

«Бюст был просто как осколок, вверх наискосок срезан, — вспоминает скульптор Сергей Николаев, демонстрируя фотографии из своего архива. — Замызганный, совершенно… Там сколы, и потёртости, и загрязнения. Представляете, гипс — он же хрупкий!»

Бюст до реставрации

Бюст до реставрации

Работа началась с диагностики. Чтобы понять, как именно завершить фрагмент, скульптор Сергей Николаев отправился в музей-заповедник «Царицыно», где сейчас находится оригинальная статуя Опекушина. Специально, чтобы отснять детали — «мех», фактуру, логику кроя одежды. Скульптор отмечает, что качество оригинала поражает: несмотря на матовую, неполированную поверхность, свойственную серому мрамору, детализация фигуры выполнена на высочайшем академическом уровне.

Вернувшись в мастерскую, реставратор приступил к точному воссозданию утрат на бюсте. Для недостающих фрагментов он сконструировал специальные каркасы и анкера, на которые «долепил» логически завершенные элементы бюста. Особое внимание было уделено финишному покрытию. Поверхность была обработана лаком на спирту – на основе природной смолы индийских деревьев. Эта технология, пришедшая из старых реставрационных школ, не только защищает гипс, но и создает идеальную грунтовку для дальнейшей тонировки. Сверху, художественными масляными красками, Николаев навел тончайшие впадины и блики, чтобы рельеф «проявился» и заиграл объемом.

«Конечно, это очень приятная работа, — говорит Сергей. — Хорошо видно: вот просто из осколков, фрагментов, скульптура стала настоящей экспозиционной единицей! К тому же, это работа высокого уровня мастерства».

Скульптор сетует на то, что долгое время наследие Опекушина, Волнухина и других русских классицистов было недооценено. Советский период с его экспрессией и гротеском отодвинул психологизм и детальную проработку форм на второй план. Но сегодня ситуация меняется. Новое поколение художников и зрителей снова учится видеть ценность в «тихом» совершенстве классики. И, как признается Сергей Николаев, повторить этот уровень сейчас крайне сложно. Даже профессиональные академисты не всегда могут достичь той тонкости, которую мастера XIX века вкладывали в свои произведения.

В настоящий момент гипсовая копия фрагмента работы Опекушина украшает холл главного корпуса «Мосфильма». Также на 1 этаже можно увидеть композицию «Борцы» – гипсовый слепок с мраморной скульптуры (II в. до н.э.) и «Афродиту (Венеру) Милосскую», также гипсовый слепок с оригинальной скульптуры Агесандра (II в. до н.э.).

Скульптор Сергей Николаев и его работы

ТЕКУЩАЯ РАБОТА И ПЛАНЫ

Восстановление скульптуры Екатерины II — лишь часть большого плана по восстановлению реквизита. Только за последний год Сергей Николаев восстановил 24 предмета: бюсты, вазы, декоративные элементы. Кроме того, значительный пласт работы — это оперативная «скорая помощь» реквизиту, возвращающемуся со съемок. Коллеги признают, что не все арендаторы бережно обращаются с гипсом: несмотря на инструктаж, на площадке всегда находятся случайные люди, которые из-за небрежности могут повредить хрупкие композиции. Поэтому особо «ранимые» предметы скульптор часто сопровождает лично.

В планах на текущий год – не менее интересная работа. В фондах ДКР был обнаружен бюст Николая I. Экспонат считался окрашенным гипсом, но при ближайшем рассмотрении оказалось, что это старая бронза, многократно и плотно закрашенная. Летом Сергей планирует снять с оригинала вековые слои краски, сделать форму и отливку. Один экземпляр — гипсовый, «под мрамор» — останется для съемок. Сам же оригинал попытаются привести в первозданный вид: возможно, будет заказано патинирование, чтобы вернуть бронзе благородное звучание. Параллельно хранители попробуют установить авторство: возможно, в процессе расчистки проявятся следы мастерской или деталировка, свойственная известным скульпторам XIX века.

Примите к сведению; Эта информация является необработанным контентом, полученным непосредственно от источника информации. Она представляет собой точный отчет о том, что утверждает источник, и не обязательно отражает позицию MIL-OSI или ее клиентов.